Nosztalgiautazás a 20. századvégi amerikai kisvárosi popkultúrába... A Song Sung Blue (2025) megtekintése után bátran állíthatom, hogy egy érzelmi hullámvasúton vettünk részt. Ezt a filmet a feleségemmel együtt néztük, és mivel a zenei élmény kulcsfontosságú, rákötöttük az erősítőre a TV-t, úgy hallgattuk, hogy a nappalit is átjárja a dallam. Ez az alkotás egy nosztalgiautazás volt a javából, amely visszarepített minket a 20. század végének amerikai kisvárosi hangulatába. A történet egy milwaukee-i házaspárról szól, és egy megható igaz történet alapján készült, amely a helyi folklór részévé vált. Mike és Claire Sardina felemelkedését és küzdelmeit mutatja be, akik Neil Diamond-imitátorként váltak ismertté. A Rendező, Craig Brewer, aki a forgatókönyvíró Craig ... több»
Ez egy horror vígjáték, amolyan fantasy-thriller... A Történetek a sötét oldalról (eredeti címe: Tales from the Darkside) egy klasszikus epizodikus antológia, amelyet a feleségemmel együtt néztünk meg egy borongós estén. A filmet a népszerű tévésorozat alapján készítették, és bár nem vált korszakalkotóvá, egy szórakoztató, egyszernézős horrorvígjáték, amolyan fantasy-thriller keverék maradt.
A kerettörténetben egy modern boszorkány készül vacsorát készíteni egy kisfiúból, aki mesékkel próbálja húzni az időt; ez a veszélyben levő gyermek-motívum adja meg az alaphangot.
A John Harrison által rendezett alkotás három különálló szegmenst tartalmaz. Az elsőben egy feltámasztott múmia áll bosszút, a másodikban egy macska a gyilkos, a harmadik pedig... több»
Ízig-vérig Almodóvar alkotás Pedro Almodóvar 1991-es alkotása, a Tűsarok (Tacones lejanos, az eredeti címe) egy érzelmektől túlfűtött, vizuálisan lehengerlő melodráma, amely a spanyol mester legszebb hagyományait követi. A filmet a feleségemmel együtt néztük, és bár alapvetően súlyos témákat boncolgat, olykor-olykor jókat nevettünk rajta a rendezőre jellemző abszurd humor miatt. A történet tengelyében egy végletesen feszült anya-lánya kapcsolat áll, amelyet évtizedes sérelmek, egy bosszúházasságon kívüli viszony és elfojtott vágyak mérgeznek. A cselekményt egy váratlan gyilkosság mozdítja ki a holtpontról, ahol a bűnügyi szál csupán keretként szolgál a mélyebb lélektani elemzéshez. A Ryuichi Sakamoto által komponált mel... több»
Leszbikus, akciódús plázakrimi... Az Atomszőke egy stílusos és kíméletlen történelmi fikció, amely a hidegháború végnapjaiban, a fal leomlása előtti Nyugat-Berlin neonfényes, mocskos díszletei között játszódik. David Leitch rendező a The Coldest City című képregény alapján (írók: Antony Johnston, Sam Hart) forgatott egy vizuális orgiát, amelyben az 1980-as évek Berlinje (Németország) egyszerre tűnik hitelesnek és álomszerűnek. A Kurt Johnstad által jegyzett forgatókönyv egy bonyolult kémjátszmát vázol fel, ahol egy ellopott lista a tét. Charlize Theron döbbenetes, csakúgy, mint Lorraine Broughton. Ő az a kém, aki a csábítás erejét és a leszbikus intimitást is fegyverként használja a túlélésért. James McAvoy zseniálisan hozza... több»
Egyszernézős vígjáték... Herendi Gábor legújabb alkotása, a Szenvedélyes nők (2025) egy könnyed, ízig-vérig közép-európai történet, amely egy népszerű cseh film magyar remake-jeként került a vászonra. A forgatókönyvíró páros, Divinyi Réka és Jirí Vejdelek egy olyan narratívát szőtt, amely a generációkon átívelő női sorsokat állítja a középpontba. A cselekmény főszereplője egy elhivatott női terapeuta, aki bár mások lelki gubancait magabiztosan bogozza ki, saját családi életében – legyen szó a bonyolult anya-lánya-kapcsolat dinamikájáról vagy a meghitt nagymama-unoka-kapcsolat érzelmi hullámairól – már korántsem mozog ilyen otthonosan.
A film hangulatát Hrutka Róbert dallamai festik alá, a jelenetek pedig olyan helys... több»
Közepes... A Jane Austen tette tönkre az életemet (eredeti címén: Jane Austen Wrecked My Life) egy ízig-vérig francia alkotás, amely bájos könnyedséggel és némi melankóliával boncolgatja az irodalmi vágyak és a rideg valóság közötti szakadékot. Laura Piani, aki női rendezőként és íróként egyaránt jegyzi a filmet, egy olyan világba kalauzol minket, ahol a kosztümös regények romantikája nem csupán menedék, hanem olykor béklyó is. A történet középpontjában Agathe áll (Camille Rutherford finom játékában), aki egy antikvár könyvesbolt falai között álmodozik a nagy áttörésről. Ambiciózus író, aki a regényírói ösztöndíj reményében Angliába utazik, ám az út nem várt érzelmi kanyarokat tartogat. A film remekül ... több»
Szürkécske kis krimi, de legalább francia... A Pierre Morel által rendezett Fekete kanári pont olyan, mint amilyet a francia rendező korábbi munkái alapján várnánk: egy zaklatott tempójú, digitális képi világgal operáló akciófilm, amely nem kívánja megváltani a műfajt. A történet alapvetése a klasszikus sémákra épül: adott egy profi ügynöknő, egy váratlan emberrablás, és a háttérben felsejlő globális terrorizmus, amely kényszerpályára állítja a főhőst. Kate Beckinsale rutinosan hozza a keménykötésű karaktert, és bár a női lövöldözős akciójelenetek koreográfiája helyenként egészen látványos, a forgatókönyv sajnos nem kínál több mélységet egy délutáni matinénál. A cselekményben minden kötelező elem felbukkan: az elmaradhatatlan, gumicsik... több»
Álom ez a film... Emir Kusturica 1993-as remekműve, az Arizonai álmodozók a balkáni virtus és az amerikai melankólia páratlan találkozása. A film a mágikus realizmus eszközeivel festi le azt a különös lélektani állapotot, amelyben a vágyak és a valóság határai végleg elmosódnak. A történet középpontjában Axel áll, akit a fiatal és szemtelenül jóképű férfi, Johnny Depp formál meg felejthetetlenül. Axel élete egyfajta belső emigráció, amelyben kísért a halott apa emléke és a gyerekkori álmok szabadsága. A cselekmény az arizonai sivatag perzselő kulisszái között bontakozik ki, ahol a végtelen horizont nem a szabadságot, hanem a bezártságot jelképezi. Itt, Mexikó és Arizona határa közelében, a porlepte kisvárosi ... több»
Egyfős hadsereg avagy jó a rossz ellen... A Rowdy Herrington rendezte Országúti diszkó (Road House) nem csupán egy a nyolcvanas évek akciófilmjei közül, hanem egy ízig-vérig kultuszfilm, amely a tesztoszterontól fűtött korszak minden báját magán viseli. A történet középpontjában Dalton áll, a filozófus alkatú, ám kőkemény kidobóember, akit Patrick Swayze alakít felejthetetlenül. Dalton nem egy hétköznapi izomkolosszus; a harcművészetek ismerőjeként és a belső béke hirdetőjeként érkezik meg a Missouri állambeli kisváros hírhedt, füstös szórakozóhelyére, a Double Deuce-ba. A cselekmény a klasszikus jó és rossz elleni küzdelemre épül: a magányos hős, mint egyfajta modern lovag vagy egyfős hadsereg, száll szembe a várost rettegésben tar... több»
Ízig-vérig road movie a '70-es évekből A Jerry Schatzberg által rendezett, Arany Pálma-díjas Madárijesztő (Scarecrow) a '70-es évek egyik legmeghatározóbb road filmje. A történetben Max, a hirtelen haragú egykori elítélt (Gene Hackman), és Lion, a gyermeki lelkű tengerész (Al Pacino) együtt szelik át Kalifornia útjait. Max célja egy autómosó-üzlet Pittsburgh-ben, ám az út során a szabadság ígérete helyett a múlt kísérteteivel: a börtön emlékeivel és az elhagyott ex-házastársak hiányával találkoznak. A dráma mélypontján, egy fogdában Liont nemierőszak-kísérlet éri, ami megrendíti bizalmát. Később egy telefonfülkében szembesül azzal, hogy családja végleg kitaszította; a feszült férj-feleség kapcsolat traumája végül tragikus idegöss... több»
Ütős film, az egyszer biztos... A Dühöngő bika nem csupán egy sportfilm, hanem az emberi lélek legsötétebb bugyrainak kíméletlen feltárása. Martin Scorsese mint rendező (aki egyébként a szereplők között is felbukkan) egy olyan monumentális drámát vezényelt le, amelyben a féltékenység és az önpusztító erőszak nemcsak a szorítóban, hanem a magánéletben is dominál. A forgatókönyvíró-gárda – köztük Jake LaMotta, Paul Schrader, Joseph Carter és Peter Savage – tűpontosan vázolta fel a felemelkedés és a morális züllés ívét. A történet gerincét a feszült fivér-fivér kapcsolat adja: Robert De Niro és a zseniális Joe Pesci kettőse minden egyes jelenetben sziporkázik. Legyen szó egy füstös nightclub mélyéről vagy a családi ebédlőről,... több»
Tradíció avagy globalizmus A DJ Ahmet egy rendkívül sajátos hangvételű alkotás, amelyben a macedón falu rögvalósága és a lüktető digitális álmok feszülnek egymásnak. A történet középpontjában egy tinédzser fiú áll, akinek szárnyaló terveit a sors és a családi kötelesség váratlanul földhöz vágja: az apja hazahívja pásztornak, így hősünk az iskolát elhagyja, hogy diplomás lemezlovas helyett egyszerű juhpásztor váljon belőle a kopár lankákon. Georgi Unkovski, aki a filmet rendezőként és forgatókönyvíróként is jegyzi, mesterien ábrázolja a modern lét és a régi világ találkozása okozta súrlódásokat. A történetben a fojtogató tradíció nem csupán teher, hanem egy mélyebb belső utazás kezdete is. A látványvilágot remekül fest... több»
Kegyetlen és ütős lett... Ritkán adódik olyan pillanat a televíziózás történetében, amikor az első epizód első fejezete ennyire elemi erővel rántja be a nézőt egy morális örvénybe. A Totál szívás (Breaking Bad) nem csupán egy sorozat, hanem egy sötét tónusú, mesteri látlelet az emberi lélek széteséséről. A történet origója egy végtelenül hétköznapi, megkeseredett kémiatanár, Walter White, akinek az életét a váratlanul diagnosztizált tüdőrák és az azzal járó fojtogató szomorúság forgatja ki a sarkaiból.
A film zsenialitása abban rejlik, ahogy a feszültséget és a fekete komédia fanyar humorát adagolja. A történetben a kémia nemcsak egy tantárgy, hanem a sorsfordító átalakulás metaforája is: a gátlásos kisemberből félel... több»
Whitney Houston méltatlan életpálya-agóniája... A Kasi Lemmons rendezésében készült I Wanna Dance With Somebody – A Whitney Houston-film egy monumentális, érzelmekkel teli kaland a popzene világában, amely az isteni hang felemelkedését és tragikus hanyatlását hivatott bemutatni. Anthony McCarten forgatókönyvíró, aki már a Bohém rapszódiával is bizonyította szakértelmét, ezúttal is egy igaz történet alapján nyugvó, feszült narratívát szőtt. A látványos koncertjelenetek és a lebilincselő éneklés közepette Naomi Ackie döbbenetes erővel kelti életre a dívát, míg Stanley Tucci és Clarke Peters játéka mélységet ad a családi és szakmai drámának. A film átível az aranykoron, megidézve a 1990-es évek csillogását, majd a 2000-es évek viharos idősza... több»
Érdekes volt, semmi több A Bertrand Tavernier rendezésében született A francia miniszter egy ízig-vérig francia komédia, amely a politika és a diplomácia füstös szobáiba kalauzol. A film alapjául szolgáló képregény adaptációstílusa markánsan visszaköszön: a pörgős tempó és az ötletes osztott képernyő használata vizuálisan is izgalmassá teszi a 2000-es évek eleji Párizs falai között zajló cselekményt. A történet középpontjában egy karizmatikus, de csapongó politikus áll, akit Niels Arestrup alakít zseniálisan. Mellette olyan nevek tűnnek fel, mint Jane Birkin, Anaïs Demoustier vagy Marie Bunel. A cselekmény során egy fiatal beszédíró szemszögéből látjuk a miniszter körüli káoszt, a folytonos repülőutakat és a hatalmi... több»
Látványos, ízig-vérig szórakoztató kaland Stephen Sommers 2004-es alkotása, a Van Helsing egy igazi, zabolátlan hullámvasút, amely a gótikus horror klasszikus alakjait rántja bele egy monumentális blockbustereposzba. Bár az IMDb értékelés (6,1) némi kettősséget tükröz, a film vitathatatlanul a kétezres évek eleji kalandfilmek esszenciája. A történetben Hugh Jackman a meggyötört múltú vámpírvadász bőrébe bújva ered a sötétség urának nyomába, oldalán a szépséges Kate Beckinsale-lel, aki nem csupán egy hercegnő a bajban, hanem elszánt harcos. Stephen Sommers, aki egyben a film rendezője és írója is, nem spórolt a látványelemekkel: minden sarkon egy újabb robbanás vagy egy bizarr teremtmény várja a nézőt. A vizuális orgiát Alan Silvestr... több»
Tetőbontó: egy stílusos, szívvel teli darab... Derek Cianfrance legújabb alkotása, a "Roofman – A besurranó", egy különös, magyar szemmel is lebilincselő bűnügyi krónika. A film Jeffrey Manchester meghökkentő életútját mutatja be, aki nem erőszakkal, hanem rafinált módon lop: tetőkön át hatol be üzletekbe, de a betörés során sosem használ fegyvert. A történet egy ponton szinte egy sötét humorú vígjáték jegyeit ölti magára, főleg amikor hősünk egy Toys "R" Us feletti rejtekhelyen rendezi be életét, ahol a karácsony fényei és a játékok között próbálja megteremteni a normális élet illúzióját. A drámai ívet a család és a gyerekek utáni vágy adja, ami végül a vesztét is okozza. Channing Tatum kiváló választás volt a szerepre; alakítása egysze... több»
A nyomasztó magyar kórházi légkör rátelepszik a lelkedre... Kocsis Ágnes 2010-es, monumentálisnak ható drámája, a Pál Adrienn a kortárs magyar filmgyártás egyik legkülönösebb darabja.
A történet középpontjában Piroska áll, az a túlsúlyos, érzelmileg teljesen kiüresedett nővér, aki egy fővárosi kórház elfekvő osztályának falai között tölti szürke hétköznapjait. A rendező és forgatókönyvíró, Kocsis Ágnes, valamint alkotótársa, Andrea Roberti egy olyan sterilitásában is gyomorba vágó világot festettek le, ahol a nyomasztó légkör szinte tapintható a folyosókon.
A film lassú hömpölygéssel mutatja be az elmúlást: minden egyes idős beteg egy-egy emlékmű a magányról. Piroska rezignáltan teszi a dolgát, miközben körülötte vibrál a feszültség: a felszínes or... több»
Volt izgalom bőven, de azért néha túltolták... Mike Barker rendezése, a Próbatétel (Butterfly on a Wheel) egy olyan feszült lélektani thriller, amely a sors kiszámíthatatlanságát és az emberi bűnök súlyát boncolgatja. A történet középpontjában Neil Randall (Gerard Butler) áll, akinek látszólag példás élet jutott osztályrészül: sikeres karrier egy chicagói felhőkarcoló üvegfalai mögött, és egy szerető család. Ám ez a csillogó kártyavár pillanatok alatt omlik össze, amikor feltűnik a rejtélyes Tom Ryan (Pierce Brosnan), és kezdetét veszi egy kegyetlen, 24 órás zsarolás. William Morrissey író zsenialitása abban rejlik, hogy nem csupán egy egyszerű emberrablást vázol fel – ahol a tét a házaspár (Butler és Maria Bello) imádott kislánya és ann... több»
84 Song Sung Blue (2025)
A Song Sung Blue (2025) megtekintése után bátran állíthatom, hogy egy érzelmi hullámvasúton vettünk részt. Ezt a filmet a feleségemmel együtt néztük, és mivel a zenei élmény kulcsfontosságú, rákötöttük az erősítőre a TV-t, úgy hallgattuk, hogy a nappalit is átjárja a dallam. Ez az alkotás egy nosztalgiautazás volt a javából, amely visszarepített minket a 20. század végének amerikai kisvárosi hangulatába. A történet egy milwaukee-i házaspárról szól, és egy megható igaz történet alapján készült, amely a helyi folklór részévé vált. Mike és Claire Sardina felemelkedését és küzdelmeit mutatja be, akik Neil Diamond-imitátorként váltak ismertté. A Rendező, Craig Brewer, aki a forgatókönyvíró Craig ... több»