Leslie77

Egy újabb B-filmes szörnykaland, amely a sorozatot Dél-Afrikába helyezi át, dinamikusabb vizuális effektekkel és új karakterekkel, miközben Burt Gummer továbbra is központi figura. A film stílusa laza, akciódús, helyenként önironikus, de a humor gyakran erőltetett, a hangulat inkább SyFy-érzetet sugároz. A cselekmény pörgős, a graboidok új mutációja ad némi frissességet, de az ötletesség csak néhány jelenetben érvényesül. Michael Gross karaktere hozza a megszokott formát, Jamie Kennedy beilleszkedése felemás, míg Pearl Thusi üde színfolt a mezőnyben; egyébként a színészi játék jobb a vártnál, de főleg középszerű. A forgatókönyv epizodikus, sokszor idézi a franchise-t, de a karakterek kidolgo... több»

Egy westernbe oltott szörnyfilm előzmény, amely visszautazik 1889-be, Rejection városába, ahol a bányászokat ismeretlen lények támadják meg, a történet pedig Hiram Gummer (Michael Gross) útján bontakozik ki, aki teljesen más karakter, mint a későbbi Burt: kezdetben tehetetlen, ám lassan hőssé válik. A film stílusa visszafogottabb, a western hangulat jól működik, de a tempó néha vontatott, a karakterek a főszereplőket leszámítva kevéssé emlékezetesek, ugyanakkor a praktikus, minimális CGI-t használó szörnyhatások üdítően retrók. Michael Gross kiválóan alakítja Hiramot, Billy Drago is emlékezetes mellékszereplő, a többi színész azonban inkább közepes teljesítményt nyújt. A forgatókönyv egyszer... több»

A sorozat bohókás B-filmes hagyományait folytatja, immár a mutáns szörnyetegek újabb, repülő formájával fűszerezve. A film stílusa laza, önironikus, helyenként kimondottan parodisztikus, a hangulat egyszerre feszültséggel teli és humort sem nélkülöz, de a CGI szörnyek látványa gyakran zavaróan gyenge. A cselekmény gyors, ötletes fordulatokat kínál, visszatérő karakterekkel, élükön Burt Gummerrel (Michael Gross), aki ezúttal is a túlélés mestere; a többiek inkább a rajongóknak lehetnek kedvesek, de nagy karakterfejlődésre nem kell számítani. Michael Gross energikus, szórakoztató alakítása kiemeli az egyébként közepes színészi játékot. A forgatókönyv ötletes poénokkal és akcióval operál, de új... több»

A kultikus szörnyes horror-vígjáték folytatása, amely ezúttal Mexikóban viszi tovább az előző rész akcióját. A stílus változatlanul könnyed, B-filmes humor és pörgős tempó jellemzi, bár már kevesebb az újdonság varázsa. A cselekmény során Earl (Fred Ward) és új társa, Grady próbálják felszámolni a graboidok fenyegetését, miközben a szörnyek evolúciójával is szembesülnek. A karakterek közül Ward és Michael Gross visszatérése tartja a színvonalat, Helen Shaver új színfoltként, míg a mellékszereplők inkább háttérben maradnak. A forgatókönyv átlagos, néhány jó poénnal, de a humor és az akció aránya már kevésbé egyensúlyos, a rendezés (S. S. Wilson) korrekt, de hiányzik belőle az első rész frisse... több»

Ron Underwood rendezésében egy nosztalgikus, horror-vígjáték klasszikus, ami remekül ötvözi az 50-es évek B-filmes szörnyes hangulatát a modern humorral és feszes tempójával. A sivatagi kisváros lakóit fenyegető óriáskukacok egyszerre ijesztőek és nevetségesek, ez adja a film különleges stílusát és laza, mégis feszültséggel teli hangulatát. A főszereplő páros – Kevin Bacon és Fred Ward – kiválóan működik együtt, természetes, szerethető karaktereik valódi dinamizmust hoznak, a mellékszereplő Michael Gross ikonikus túlélő figurája pedig kiemelkedő. A forgatókönyv kevés üresjárattal, fordulatosan, ötletes megoldásokkal halad előre, jól adagolt humorral és akcióval, míg a rendezés végig lendület... több»

Tipikus Adam Sandler-vígjáték, amely egyedülálló humorral dolgozza fel az amerikai főiskolai futball témáját, miközben szatirikusan ábrázolja a déli életérzést. A film stílusa harsány, néhol teljesen elrugaszkodott, viszont a szívmelengető pillanatok és a bugyuta poénok harmonikus keverékével szórakoztat, így végig önironikus, könnyed hangulatot teremt. A cselekmény középpontjában Bobby Boucher áll, akit Sandler játszik jámbor, de egyszerre gyermeki és meglepően elszánt karakterként, akinek fejlődését és elfogadását követi a film. Az anyját alakító Kathy Bates kiemelkedő, a mellékszereplők pedig jól illusztrálják a parodisztikus világot. A forgatókönyv egyszerű, de működőképes, a rendezés (F... több»

Modern animációs feldolgozás Andersen klasszikus meséjéből, amely főként fiatalabb gyermekeknek készült. A film stílusa egyszerű, színes és szerethető, de sokak szerint helyenként unalmas, a humor inkább a kicsiknek működik. A történet Rágó, a patkány és a kis kacsafiú kalandjaira épül, a karakterek közül azonban csak kevesen igazán emlékezetesek – a kiskacsa kedvelhető, de a többi főleg sablonos. Az animáció megfelelő, tévéfilmes hangulatú, a szinkronhangok elfogadhatóak, bár messze nem kiemelkedőek. A forgatókönyv sem eredeti, inkább biztonsági játékot játszik ismert motívumokkal, a rendezés a gyermekbarát, tanulságos végkifejletre koncentrál. A film objektív szemmel középszerű, szubjektív... több»

Danny DeVito rendezésében egy sötét humorú, fekete komédia, amely a házasság szétesésének és a válás eldurvulásának groteszk végleteit mutatja be. A film stílusa provokatív, időnként abszurd, és érzékenyen karikírozza a házasság harcait, miközben látványos és ötletes vizuális eszközökkel teremti meg a fokozódó feszültség hangulatát. A cselekmény Oliver (Michael Douglas) és Barbara (Kathleen Turner) kapcsolatának teljes széthullását követi nyomon, ahol mindketten képtelenek engedni az anyagi javakról és büszkeségükről. Douglas és Turner brillíroznak a cinizmusig élezett szerepeikben, remekül működik köztük a dinamikus, de romboló páros kémia, míg DeVito mellékszereplőként is fontos súlyt ad a... több»

Francia-olasz kalandfilm André Hunebelle rendezésében a nagyívű, romantikus történelmi filmek hagyományát követi, látványos párbajokkal, fordulatos cselekménnyel és izgalmas ármánykodással. A film stílusa klasszikus, elegáns és lendületes, a XVIII. századi francia udvar hangulatát, intrikáit, hősiességét kelti életre, miközben a főhős Lagardére, aki álruhában, púposként védi a jogfosztott örökösnőt, magával ragadó karakter. Jean Marais alakítása kiemelkedő: hitelesen formálja meg a lovagot, akiben egyszerre van humor, bátorság és érzékenység, míg a többi szereplő is erős jelenléttel egészíti ki a filmet. A forgatókönyv Paul Féval regényére épül, jól strukturált, dinamikus, a rendezés ügyesen... több»

Danny Boyle rendezésében egzotikus, álomszerű kalandfilmként indít, amelyben Richard (Leonardo DiCaprio) egy titkos thaiföldi szigetet keres, hogy megtalálja a tökéletes szabadságot, azonban gyorsan szembesül a paradicsom árnyoldalaival. A film hangulata vibráló és látványos, a gyönyörű tájképek és az energikus zene kiemelkedőek, ugyanakkor Boyle stílusa néha túlzottan öncélúvá válik. A cselekmény lassan indul, a karakterek legtöbbször klisések, DiCaprio viszont hitelesen alakítja az egyre kaotikusabb hőst, Tilda Swinton és Robert Carlyle színesítik a szereplőgárdát, mégis felületesen kidolgozottak maradnak. A forgatókönyv Garland regényének felszínesebb, leegyszerűsített verziója, a rendezé... több»

Klasszikus sci-fi inváziós történet, amelyben rájaszerű földönkívüliek szállják meg az embereket és irányítják az elméjüket, így gyorsan fenyegetik az egész emberiséget. A film stílusa sötéten feszült, helyenként paranoiás hangulatú, a vizuális megvalósítás jó, bár néhol tévéfilmes hatást kelt. A cselekmény folyamatosan pörög, nincs felesleges előjáték, az izgalmak már az első percekben beindulnak, ám a karakterek közül csak Andrew Nivens (Donald Sutherland) emelkedik ki igazán, a többiek – különösen Eric Thal és Julie Warner – játékát középszerűnek tartják, karaktereik kevéssé szerethetők. A forgatókönyv hatásosabb is lehetne; akadnak lyukak és logikátlanságok, de működőképes, a rendezés (S... több»

Franco Zeffirelli rendezésében monumentális filmeposz, amely Jézus életének és tanításainak lírai, méltóságteljes feldolgozása. A stílus nyugodt, költői és sok helyszínen erősen vizuális, a hangulat végig áhítatos, mégis emberközeli marad. A cselekmény Jézus születését, csodáit, szenvedését és feltámadását követi, miközben részletesen kidolgozza nemcsak Jézust, hanem a mellékszereplőket, például Júdást és Pétert is. Robert Powell visszafogott, spirituális főszereplése kiemelkedik, a mellékszereplők – Ian Holm, Anne Bancroft, Laurence Olivier, James Mason – autentikus alakítást nyújtanak. A forgatókönyv az evangéliumi alapokra épít, a rendezés tiszteletteljes, átgondolt és mértéktartó, minden... több»

Clint Eastwood rendezésében egy mélyen emberi dráma, amely a boksz világába ágyazva mesél három összetett karakter, Frankie, Maggie és Eddie történetéről. A film stílusa érzelmes, bensőséges hangulatú, amely fokozatosan sötétebb tónusokat ölt, mély lelki drámába fordulva. A cselekmény kezdetben lassan bontakozik ki, a karakterek kidolgozottak, különösen Maggie fejlődése és Frankie edzői módszere kap hangsúlyt. A színészi játék kimagasló, Clint Eastwood, Hilary Swank és Morgan Freeman hiteles, árnyalt alakításokat nyújtanak, akik egész lényükkel hozzák szerepüket. A forgatókönyv jól szerkesztett, bár néhol az érzelmek túlsúlyba kerülnek a realitás rovására, a rendezés pontos és kifinomult, jó... több»

Brian De Palma rendezésében egy ambiciózus, ám hullámzó színvonalú sci-fi kaland, amely érzékelhetően a klasszikus űrfilmek formanyelvét követi. A film hangulata egyszerre feszült és melankolikus, sokszor kimondottan lassú sodrású, vizuális világában azonban vannak erős, látványos pillanatok. A történet egy mentőexpedíciót követ a Marsra, amely során a karakterek élet-halál harcot vívnak, ám a főbb szereplők drámája inkább klisés, az asztronauták személyisége nem lép túl a zsánersablonokon. Gary Sinise, Tim Robbins és Don Cheadle megbízható alakításaival tartják fenn az érdeklődést, még ha a párbeszédek helyenként suta, szájbarágós hangvételűek is. A forgatókönyv a science-fiction toposzait ... több»

Ikonikus, hatrészes kaland-minisorozat, amely egzotikus, 19. századi Malajziába repíti a nézőt, ahol a címszereplő harcos, Sandokan – Kabir Bedi karizmatikus alakításában – a brit gyarmatosítók ellen küzd. A stílus romantikus, sodró lendületű, gazdag kalandban és feszültségben, s mindezt gyönyörűen fényképezett tájak és egyedi atmoszféra teszi emlékezetessé. A cselekmény egyszerű, mégis magával ragadó: hiteles karakterek, klasszikus hőssors, szerelem, bajtársiasság és ármány szövik át a történetet, miközben Sandokan és Lady Marianna kapcsolata adja az érzelmi magot. Kabir Bedi legendássá tette a főhőst, de Philippe Leroy (Yanez) és Adolfo Celi (James Brooke) is kiemelkedőek, a színészi játék... több»

Tipikus 90-es évekbeli B kategóriás horror, ahol Dél-Amerikából származó vérszomjas hangyák támadnak Alaszkában egy kisvárosra, miután szeizmikus aktivitás miatt felébrednek hibernáltságukból. A stílus szándékosan trash, áltudományos magyarázatokkal és sokszor nevetséges, túlpörgetett akciójelenetekkel, miközben a hangulat inkább családi matiné, mint félelmetes katasztrófafilm. A cselekmény egyszerű, kiszámítható, a karakterek inkább papírmasék – a főhős tudós, egy tanárnő és a helyi seriff küzdenek a hangyák ellen –, viszont a színészi játék felejthető, a mellékszereplők rutinszerűek. A forgatókönyv klisékkel és logikai hibákkal teli, a rendezés olcsó televíziós színvonalú, az akciók sokszo... több»

Laza adaptációja a híres Defoe-regénynek, főszerepben Pierce Brosnannel, aki meggyőzően alakítja a számkivetett főhőst, ám a feldolgozás sok ponton eltér az eredeti műtől, így a könyvhöz ragaszkodó nézőknek csalódást okozhat. A film stílusa klasszikus kalanddráma, egzotikus helyszínekkel és szép látvánnyal, de a tempója inkább meseszerű és leegyszerűsített, a mélyebb magány-jelenségeket mellőzi, helyette főképp az izgalmas túlélési kalandok és Crusoe–Péntek barátsága kerül a fókuszba. A karakterek hétköznapiak, a benszülött Friday szerepében William Takaku természetesen játszik, a hitelességük a két főszereplő közti dinamikán alapul. A forgatókönyv több modern elemet visz be, sokat rövidít é... több»

Amerikai akció–sci-fi sorozat, amely egy különleges, bűnüldözésre tervezett high-tech autóval száll szembe a jövőbeli nagyvárosi bűnszervezetekkel. Stílusa képregényes, sötéten futurisztikus, látványra és technológiai megoldásokra építő, időnként a Knight Rider és a klasszikus képregényfilmek elemeit idézi. A cselekmény egy bűnözőből „jófiúvá” átprogramozott sofőr körül forog, aki egyedüliként képes kezelni a Viper névre keresztelt metamorf autót; a karakterek inkább archetípusok, mint árnyalt figurák, de a főhős motivációi izgalmasak. A színészi játék korrekt, James McCaffrey kellően karizmatikus, a mellékszereplők jól támogatják a történetet, de bravúros alakítást ritkán látni. A forgatókö... több»

Brit szitkom sajátosan ironikus, brit humorral közelíti meg egy vidéki rendőrőrs mindennapjait, ahol a régimódi, szabálykövető Fowler felügyelő (Rowan Atkinson) és csapata, valamint a rivális bűnügyi osztály között állandóak a frappáns összecsapások. A stílus szarkasztikus, a hangulat egyszerre groteszk és kedélyesen abszurd, miközben a karakterek karikírozottak, mégis szerethetőek – kiemelendő Atkinson pontos, mimikában és szófordulatban is gazdag alakítása, de a mellékszereplők (David Haig, James Dreyfus, Serena Evans) is kiválóan működnek együtt, minden színész remekül illeszkedik a lüktető brit komédia világába. A cselekmény epizodikus, több szálon futó, a forgatókönyv (Ben Elton) ötlete... több»

Brit vígjátéksorozat, amely az angol történelem parodizálásával, zseniális nyelvi humorral és groteszk helyzetkomikumokkal vált kultikussá. A stílusa markánsan szarkasztikus, finom feketepoénokkal és agyzsibbasztó angol humorral, amely csak a műfaj rajongóinak szól. A cselekmények magját Edmund herceg intrikái és sikertelen trónigénye adja, míg a visszatérő szereplők – Baldrick, Percy – az abszurditást és az angol osztálytársadalmat is mesterien gúnyolják. Rowan Atkinson alakítása kiemelkedő, hiszen több féle karaktert formál meg minden évadban, mindig egyéni árnyalattal. A színészi játék a társulattól (Atkinson, Tony Robinson stb.) összeszokott és lendületes, a forgatókönyv frappáns, a rend... több»