Jackie Chan egyik legismertebb és legszórakoztatóbb filmje, amely új szintre emelte az akcióvígjátékot és a harcművészeti koreográfiát. A stílus modern, pörgős, a hangulat felváltva könnyed és intenzív, miközben a humor néhol helyzetkomikum, máskor egyszerű poénok formájában jelenik meg. A cselekmény egyszerű, a jó és rossz oldalak világosan elkülönülnek, a karakterek azonban inkább csak vázlatosak, Jackie Chan karizmatikus főszereplése és Anita Mui emlékezetes játéka mégis emeli a produkciót. A forgatókönyv helyenként sablonos, de a rendezés kiemelkedő, a harcjelenetek művészi koreográfiája elismerést érdemel. Objektíven nézve a történet nem túl mély, de a látványos akciók és a tökéletesen ... több»
Ikonikus hongkongi harcművészeti film Jackie Chan főszereplésével, amely komikus stílusban mutatja be Wong Fei-hung fejlődését rakoncátlan fiúból kungfu mesterré. A hangulat könnyed, sok slapstick humorral és vad, kreatív bunyójelenetekkel, amelyek máig lenyűgözőek és úttörőek a műfajban. A cselekmény egyszerű, inkább ürügy a harci koreográfiákra, karakterei szerethetőek, de nem túl árnyaltak. Jackie Chan színészi és akrobatikus játékához Siu Tin Yuen mint részeg mester tökéletesen asszisztál – mindketten kimagaslóan hozzák a szerepüket. A forgatókönyv nem túl mély, a rendezés azonban energikus, humoros, és persze rengeteg látványos akciót kínál. Objektíven nézve nem hibátlan, de új színt vi... több»
Egy tipikus tinihorror, mely egyetemi közegben játszódik, ahol rejtélyes gyilkosságok kapcsolódnak városi legendákhoz. A film stílusa feszült és misztikus, hangulata a kilencvenes évek slasher-jeit idézi, alapvetően szórakoztató, de semmi újat nem mutat a műfajnak. A cselekmény előre látható, a karakterek inkább sablonosak, mégis működőképesek, külön kiemelendő Jared Leto, Alicia Witt és Rebecca Gayheart alakítása, melyek közül néhány emlékezetes, bár nem kiemelkedő. A forgatókönyv több tipikus fordulatra épít, a rendezés korrekt, de nem különösebben ötletes, ahogy a megvalósítás sem. Bár objektíven nézve nem hibátlan, mégis van benne egyfajta nosztalgikus varázs, ami a műfaj kedvelőinek élm... több»
3D-s animációs családi-fantasy film, amely három tizenéves gyerekről mesél, akik egy mogorva öregember elhagyatott háza mögött rejlő titkokat próbálják felfedezni. A stílusa valahol a horror és kaland között mozog, hangulata izgalmas, néha ijesztő, de megőriz egy gyerekeknek való bájt is. A cselekmény egyszerű, egyértelműen a három főszereplő kalandjaira fókuszál, a karakterek szerethetőek, bár nem túlságosan mélyek vagy kidolgozottak. A színészi játék, mivel animációról van szó, a hangszínészek munkáján múlik, és ezek elfogadhatóak, Steve Buscemi hangja különösen emlékezetes. A forgatókönyv és a rendezés ügyesen egyensúlyoz a gyerekeknek szóló kaland és a horror elemek között, viszont néha ... több»
A Rejtélyes vírusok nyomában című 2004-es amerikai sorozat tárgyilagosan, orvosi krimiként mutatja be egy elit járványkutató csapat munkáját, akik váratlan víruskitörések eredetét és megállítását kutatják. A stílus komor, feszült, a hangulat inkább hűvösen profi, nem annyira karakterközpontú, mint például a Doktor House. A cselekmény tempós, inkább az egyes esetek megoldására fókuszál, kevésbé mély karakterábrázolással; hátrány, hogy a főhős magánéleti szála idővel háttérbe szorul. Neal McDonough és társai korrekt színészi munkát nyújtanak, de keveset engednek kibontakozni a karakterdrámából. A forgatókönyv – bár izgalmas, kicsit kiszámítható, a valóság orvosi szabályait néha figyelmen kívül... több»
A legendás karakter visszatérése egy rendkívül nyers, realista stílusú, brutális akciófilm formájában, amely a kegyetlenséget már-már dokumentarista módon mutatja be. A burmai polgárháború közepén játszódó cselekményben Rambo ismét kívülállóként, de még mindig a saját szabályai szerint zúz, amikor keresztény segélymunkásokat kell kiszabadítania. A karakterek—elsősorban Stallone kemény Rambója—főként archetipikusak, a mellékszereplők, köztük Julie Benz, inkább háttérként szolgálnak, de a főhős fizikuma, jelenléte és karakterhű viselkedése most is működik. A forgatókönyv egyszerű, a párbeszédek néhol hatásvadászok, de a rendezés kifejezetten feszes, dinamikus és célratörő; Stallone ötvözi a ré... több»
Az akciósorozat harmadik fejezeteként a klasszikus, túlfokozott látványvilágot és az egyszemélyes harcos mítoszát erősíti, főként a hidegháborús világpolitika hátterében. A stílusa látványos, de kissé repetitív, a sivatagos-afgán díszletek egzotikus színezetet adnak, miközben a cselekmény a barátért folytatott mentőexpedícióról és az esélytelen szembefordulásról szól. A karakterek egyszerűek, Rambo mitikus főhőssé egyszerűsödve, Stallone fizikailag erős, de drámai árnyalatok nélkül, míg Richard Crenna Trautman ezredesként hitelesen hozza a mentor figurát. A forgatókönyv főként akciójelenetekre épít, a dialógusok néhol felszínesek, a rendezés (Peter MacDonald) gondoskodik a folyamatos pörgésr... több»
A klasszikus akcióműfaj egyik legismertebb darabja, amely az első film pszichológiai mélységét látványosabb, patriotikusabb irányba cseréli, stílusa így adrenalinnal teli, túlfokozottan macsós, erőteljes vizuális és fizikai jelenetekkel. A cselekmény ezúttal Vietnámban játszódik, ahol Rambo magányos harcosként menti az amerikai hadifoglyokat, karaktere azonban ebben a részben már inkább egydimenziós hőssé válik, mint összetett, megtört emberré. Sylvester Stallone izomereje, jelenléte ikonikus, bár a színészi játék főként fizikai jelenlétre épül, a mellékszereplők – kiemelve Richard Crennát – csak a főhős hátterének szolgálnak. A forgatókönyv egyszerű, a dialógusok egyértelműen az amerikai ha... több»
Klasszikus akciódráma, amely túlmutat a sablonos zúzós filmeken: stílusa feszes, nyers, gyakran szikár képi világgal és nyomasztó hangulattal teremt intenzív atmoszférát. A cselekmény egy vietnami veterán (Sylvester Stallone) túlélésért folytatott, vadászatból háborúvá váló küzdelmét követi, miközben a vidéki Amerika kisvárosi szűklátókörűsége ütközik a poszttraumás hőssel. Dennis Weaver szinte végig egyemberes show-t visz, játékában a feszültség, a düh és a fájdalom mind végig hiteles, de Brian Dennehy seriffje és Richard Crenna mentorfigurája is árnyalt. A forgatókönyv fő erőssége, hogy drámai mélységet ad Rambo karakteréhez, heroizmus helyett az elidegenedés, a társadalmi kitaszítottság é... több»
Egyedülálló sci-fi-drámasorozat, amelyben az időben „ugráló” Sam Beckett izgalmas emberi dilemmákkal és történelmi pillanatokkal találja szemben magát, miközben saját identitását is keresi. A sorozat stílusában hol könnyed, hol drámai, időnként humorral oldja a komoly témákat, és minden epizód egyedi hangulatot teremt a különböző korszakok miatt. A cselekményben minden „ugrás” új karakterek, problémák és erkölcsi döntések elé állítja Samet, Al hologram-karaktere pedig kiválóan kiegészíti őt. Scott Bakula főszereplése kiemelkedő, Dean Stockwell szintén nagyszerű, a kettősük közötti dinamika magával ragadó; a mellékszereplő vendégszínészek is emlékezetesek. A forgatókönyvek ötletesek, szelleme... több»
Steven Spielberg első jelentősebb rendezése, amely egy minimalista, feszültségteremtésben kiemelkedő thriller: stílusa szikár és nyers, atmoszférája nyugtalanító és klausztrofób, miközben a sivatagi országút monoton csendjéből egyetlen kamionnal vívott macska-egér harc emelkedik ki. A cselekmény egy hétköznapi autóvezető (Dennis Weaver alakításában) élet-halál küzdelmévé válik egy arc nélküli, indokolatlanul agresszív kamionossal szemben, aki egyre vadabbul üldözi áldozatát, miközben Mann karaktere fokozatosan lép át a rettegésből a kétségbeesett önvédelembe. A színészi játék zseniális egyemberes show, Weaver finom, visszafogott játéka a pánikot és bátorságot is hitelesen hozza, miközben az ... több»
Amerikai akció-drámasorozat, mely egy bosszút és megváltást kereső ex-ügynök útját, álneves kamionosként álcázva, az országutak világában követi végig, a klasszikus „minden részben másnak segít” formulát követve. A sorozat stílusa retró és kicsit nosztalgikus, összhangban a ’80-as, ’90-es évek igazságosztó szériáival, hangulata egyszerre könnyed és akciódús, a cselekmény főleg epizódikus, kevésbé mély karakterábrázolással, de ügyesen tartva a feszültséget és a morális tanulságot. Lucky Vanous természetes, hiteles főszerepet hoz, míg Lisa Thornhill és Billy Dee Williams karizmatikus mellékszereplők, a színészi teljesítmény korrekt, helyenként kiemelkedő ebben a kategóriában. A forgatókönyv eg... több»
Könnyed, klasszikus olasz vígjátéksorozat, amelyben Bud Spencer és Philip Michael Thomas párosa szórakoztató börtönszökevények szerepében lép fel; a stílusa laza, kicsit bohókás, egyszerre retró és családias hangulatú. A cselekmény központjában két rab áll, akik szerzeteseknek álcázva próbálnak boldogulni, a karakterek tipikus Spencer-féle vicces figurák, nagy szívvel, de életlen eszű humorral. Az alakítások élvezetesek, Spencer karizmája és Thomas lazasága jól működik együtt, még ha a mellékszereplők inkább sablonok. A forgatókönyv egyszerű, néhol klisés, figuráira épít, a rendezés követi az egyszerűbb komédiák ritmusát, nem kínál mély vagy izgalmas történetet, de hangulatban és nosztalgiáb... több»
Andrej Koncsalovszkij minisorozata látványos, epikus feldolgozása a görög mitológia legismertebb hősi eposzának, amely a vizuálisan hatásos, mágikus-realista stílus és a klasszikus történetmesélés keverékével teremt hiteles ókori világot. A cselekmény Odüsszeusz hosszú, viszontagságos útját követi Trójától Ithakáig, miközben hősiesség, emberi gyarlóság és kitartás jellemzi a karaktereket, a főhős Armand Assante interpretációjában okos, esendő és szerethető. A szereposztás kimagasló: Assante mellett Greta Scacchi (Penelopé), Isabella Rossellini (Athéné), Christopher Lee (Tiresias) és Vanessa Williams (Kalüpszó) is karakteres alakítást nyújtanak. A forgatókönyv némely ponton felületesen kezeli... több»
Tipikus, egyszerű vígjáték, amely főként laza, könnyed szórakozást ígér, a stílusára jellemző a harsány, kissé pikáns hangulat, a cselekmény egy repülőgépes partyhoz kötött, laza epizódokra bomlik, s nem törekszik mély karakterépítésre vagy árnyalt történetszövésre. A szereplők – köztük Laura Albert, Kent Stoddard és Karen Annarino – sztereotip vígjátékalakok, színészi játékuk korrekt, de nem kiemelkedő. A forgatókönyv egyszerű poénokra és tipikus félreértésekre épül, Ed Hansen rendezése pedig biztos kézzel tartja a komikus, de sablonos ritmust, eredetiség helyett a klisék újrajátszására helyezve a hangsúlyt. Objektíven egy átlagos, könnyen felejthető vígjáték, szubjektíven inkább háttérfilm... több»
A sorozat egyik legtúlzóbb, mégis érzelmes felvonása, különleges jelentőséggel Paul Walker utolsó szereplése miatt. Stílusában a heist- és akciófilm műfaját elegyíti, brutálisan látványos, száguldó jelenetekkel és erősen túlhajtott fizikai abszurditással, miközben a barátság, család és veszteség témáit is hangsúlyozza. A cselekmény középpontjában Toretto csapata és az új, bosszúszomjas főgonosz (Jason Statham) összecsapása áll, de a nosztalgikus visszautalások és a sorozat lezárásához méltó búcsú is fontos elem. A főbb karakterek továbbra is sémákból építkeznek, de a színészi játék, főleg a záró képsoroknál, érzelmileg is működik: Vin Diesel, Walker, Johnson és Statham is hasonló szinten tel... több»
Folytatja a széria túlzó, adrenalinfüggő akciósorozatát, a stílus ezúttal is a grandiózus, B-filmes hatást erősíti: vizuálisan túltolt, brutális tempójú, rengeteg verekedéssel és hihetetlen autós jelenettel, ahol logikát háttérbe szorít a látvány. A történet most is Dom csapatának családi összetartásáról, illetve egy új, veszélyes ellenféllel való küzdelemről szól, a karakterek panelekből épülnek, a főbb szereplők – Diesel, Walker, The Rock és Rodriguez – hoznak némi karizmát, de árnyaltság nélkül. Színészi játékuk rutinos, a mellékszereplők korrekt iparosmunkát végeznek, viszont a főgonosz Luke Evans sajnos színtelen marad. A forgatókönyv jobban adagolja az érzelmeket, de még mindig inkább ... több»
Új irányt és friss lendületet adott a szériának: a stílus a rablós heist-filmek és a grandiózus akciók felé tolódott, miközben továbbra is dominálnak az autós üldözések, látványos, túlfokozott jelenetek és a könnyed, lüktető hangulat. A cselekmény középpontjában Dom csapata egy utolsó nagy rablásra készül Rio de Janeiróban, miközben egy könyörtelen szövetségi ügynök üldözi őket, a karakterek közönségkedvenc panelekből építkeznek, de a kiemelt dinamika főként Vin Diesel és Dwayne Johnson összecsapásának köszönhető. A színészi játék rutinos: Diesel és Walker hozzák a megszokott karaktert, Johnson energikus, a mellékszereplők pedig szórakoztató színfoltok. A forgatókönyv többet markol, mint elő... több»
A széria negyedik részeként tempós, látványos akciófilmként tér vissza, amelyben Justin Lin rendező és Chris Morgan forgatókönyvíró a klasszikus verdás receptet frissítik fel egyszerű, de hatékony módon. A stílus és hangulat adrenalinban bővelkedő, agyatlanul szórakoztató, a fizikai törvényeket semmibe vevő üldözésekkel és robbanásokkal, vizuálisan vibráló képekkel, miközben a történet egy bosszú narratíva köré épül. A karakterek, főként Dominic Toretto (Vin Diesel) és Brian O'Conner (Paul Walker), tipikusak, nem túl mélyek, de a két főszereplő karizmája, összhangja és jelenléte lendületet ad a filmnek. A színészi játék összességében közepes, Vin Diesel kiemelkedik, Paul Walker visszafogotta... több»
A sorozat második részeként új stílust, színesebb látványvilágot és lazább hangulatot hoz, miközben a tuningolt autók, a napfényes Miami és a tempós vágás dominál. A cselekmény Brian O’Conner (Paul Walker) és Roman Pearce (Tyrese Gibson) beépülésére épül, de a karakterek a buddy movie sémái szerint működnek, a főszereplők közti kémia viszont elmarad az elvárttól, így a színészi játék is kissé mesterkélt. A forgatókönyv színes, de felszínes, John Singleton rendezése dinamikus, de kevés valódi drámát vagy emlékezetes pillanatot kínál. Objektíven egy látványos és szórakoztató, de egyszerű folytatás, szubjektíven a túlzott klisék és az önismétlés gyengítenek, bár az autós akciók izgalmasak. Azok... több»
80 Részeges karatemester 2. (1994)