A stáb szakmai kapcsolatai a Az éjféli égbolt (2020) című filmig nyúlnak vissza, ahol Cliff Roberts producer, Lily Brooks-Dalton executive producer és Mark L. Smith forgatókönyvíró George Clooney rendezővel dolgoztak együtt. Ridley Scott és Erik Messerschmidt operatőr először dolgoztak együtt egy játékfilmen, annak ellenére, hogy korábban már együttműködtek a Dope Thief pilot epizódjának elkészítésében. Ez a film Ridley Scott rendező és Josh Brolin színész második együttműködése (először a 2007-es Amerikai gengszter című filmben dolgoztak együtt), egyben Scott és Benedict Wong harmadik közös filmje (az első kettő a 2012-es Prometheus és a 2015-ös Mentőexpedíció volt). Brolin és Wong mindketten játszottak a Fegyverek című filmben. Eredetileg Paul Mescal is szerepelt volna a filmben, de a helyére Jacob Elordi került, mivel ütemezési ütközések adódtak a Sam Mendes rendezte életrajzi filmekből álló Beatles-sorozattal. Szerző: Szarka Károly

A forgatás jelentős része 2025 áprilisa és júniusa között zajlott, teljes egészében Olaszországban, annak ellenére, hogy a film Coloradóban játszódik, a Denver melletti Front Range-hegység közelében. Az olasz Dolomit-hegységet tehát a coloradói Sziklás-hegység helyettesítőjeként használták. A produkció kifejezetten olyan területeket keresett, amelyek „békés és lelkipásztori, nem pedig túlságosan ellenséges” hangulatot árasztottak a történet kopár tájainak közvetítésére. A légi felvételeket helikopterekről vették fel, amelyek a Dolomitok felett haladtak, a pilóta pedig az ausztrál Tom Berger volt, aki Cessnákkal repül szerte a világon, és nehezen megközelíthető hegycsúcsokra vitt kamerákat. Egy légi felvétel egy templomot örökített meg, amely két havas csúcs között bújik meg. Jacob Elordi szerint a legtöbb néző soha életében nem láthatná ezt a helyet, hacsak véletlenül nem túrázna arrafelé. A mennonita farmjeleneteket az olaszországi velencei Elő-Alpokban található Aerial Cansiglio és Pian del Cansiglio helyszíneken forgatták. Pops és Cima kanyonházát a Circeo Nemzeti Parkban forgatták, körülbelül egy órányira Rómától. A Grand Junction repülőtér díszletét teljes egészében a római Cinecittá Studios, Európa legnagyobb filmstúdiójának hangstúdióira építették, ahol Federico Fellini filmjeinek nagy részét forgatta. A Bordanóban, egy északkelet-olaszországi kisvárosban található Kísérteties Repülőtér és Hig komplexumának helyszíne eredetileg egy üres mező volt fű és fák nélkül, amikor a produkció megérkezett. Az összes növényzetet a gyártástervező csapat hozta be. A bordanói telephelyen található repülőgéphangárokat gyakorlatilag homlokzatok nélkül építették, ami azt jelentette, hogy az operatőri csapat bármilyen szögből, bármilyen irányban besétálhatott és filmezhetett. A produkció valójában lefilmezhette Hig Cessnájának fel- és leszállását a Bordano helyszínen, amelyet korábban a siklóernyősök leszállóhelyként használtak, miután lesiklottak a közeli hegyekről. Szerző: Szarka Károly

Jacob Elordi legközelebbi munkatársa egy Raksha nevű belga malinois kutya volt. A színész megjegyezte, hogy az olyan jeleneteket, mint pl. amikor a kutya spontán elszaladt egy jelenet során, megőrizték, mert hitelességet adott a filmnek. Hig kutyáját, Jaspert három különböző kutya játszotta, akik mind Róma közelében éltek, és mindegyiket egy adott jelenettípusra képezték ki: az egyiket Jacob Elordival való fűben hempergésre, a másikat csendes ülésre, a harmadikat pedig támadási jelenetekre. Külsejüket tekintve a kutyák hasonlítottak egymásra.Szerző: Szarka Károly

Ridley Scott minden forgatási napon storyboardokat készített a reggeli forgatásra menet, részletes jelenetterveket rajzolt az autójában ülve, majd ezeket a rajzokat személyesen vitte el a színészek lakókocsijaiba a forgatás előtt. A párbeszédeket minden egyes felvételen megváltoztatták a forgatás során. Ez egy szándékos megközelítés, amely Ridley Scott és a szereplők szerint valójában javított a Hig és Bangley közötti dinamikán azáltal, hogy Jacob Elordit és Josh Brolint arra kényszerítették, hogy az adott pillanatban egymásra támaszkodjanak. Scott rutinszerűen hat-tizenegy kamerával forgat egyszerre, nem elsősorban a sebesség miatt, hanem kifejezetten azért, hogy megszabadítsa a színészeket attól az ismétlődő stressztől, hogy több felvételt készítsenek egy irányban, majd ugyanezt a folyamatot a másik szögből is meg kell ismételni. Josh Brolin annyira bizonytalan volt Scott szokatlan többkamerás eljárásával kapcsolatban, hogy Scott szokatlan lépésre szánta el magát, és megmutatta neki egy jelenet vázlatát, amit általában nem szokott megtenni. Szerző: Szarka Károly

Ridley Scott egyik fontos kreatív inspirációja David Lean 1952-es brit repülős drámája, a The Sound Barrier volt, amelyet Scott azért emlegetett, mert a repülőgépet egyszerre szereplőként és partnerként kezelte a történetben, nem pedig pusztán közlekedési eszközként.Szerző: Szarka Károly

A produkció a The Fountainhead című filmből származó metaforát használta fel, amely a korai acélhidakról szól. Ezeket úgy építették, hogy fahidakra hasonlítsanak, azzal érvelve, hogy egy filmadaptációnak fel kell ismernie: a filmek másképp működnek, mint a regények, vagyis nem lehet mindent egyszerűen átvinni a könyvből.Szerző: Szarka Károly

Lily Brooks-Dalton, a film executive producere (és az Éjféli égbolt című regény szerzője) ajánlotta először Cliff Roberts producernek Peter Heller könyvét egy filmadaptáció alapanyagául, mondván, hogy ez egy olyan könyv, amelyet mindig is szeretett, és amelyből nagyszerű film lehetne. Peter Heller, a forrásregény szerzője ellátogatott a forgatásra, de szándékosan úgy döntött, hogy nem avatkozik bele Mark L. Smith forgatókönyvíró kreatív munkájába. A forgatókönyvet teljes egészében Mark L. Smith írta a regény alapján, mielőtt rendezőt is kijelöltek volna a filmhez, majd Michael Pruss, a Scott Free Productions munkatársa hívta fel Ridley Scott figyelmét a film tervére, miután Scott befejezte a Gladiátor II-t, és új projektet keresett.Szerző: Szarka Károly