Legjobb filmek a Cinego-n

Pilar nyugdíjba vonulásának első éveiben a világ jobbításán és a mások által elkövetett bűnök helyrehozásán fáradozik, ami manapság igencsak frusztráló feladat. Béke-virrasztásokon vesz részt, segélyszervezeteknek segít, szállást akar adni a lisszaboni Taize-találkozóra érkező lengyel lányoknak, folyton felrak, majd levesz egy barátja által festett képet, nehogy megsértse barátja érzéseit, mikor az látogatóba jön hozzá. Pilart leginkább a nyolcvanas éveiben járó temperamentumos és excentrikus szomszédja, Aurora magányossága zavarja, aki, amint pénzhez jut, azonnal a kaszinóba menekül, megállás nélkül a rá nem kíváncsi lányáról beszél, az antidepresszánsoktól másnapos és Santa nevű bejárónőjét azzal gyanúsítja, hogy vudu-rítusokat alkalmaz ellene.

Florence és Edward első látásra szeret egymásba, és a két tapasztalatlan fiatal úgy dönt, hogy összeköti az életét, és bármilyen nehézséget és különbözőséget leküzdenek majd a kapcsolatukért. Ám a nászéjszaka nem igazán úgy alakul, ahogy tervezték, és a nap hatalmas veszekedésbe fullad: a lány ugyanis szerelme ellenére sem tudja leküzdeni azt a rettegést, amit a testi kapcsolatok iránt érez. Az Ian McEwen, a kortárs brit irodalom egyik legfontosabb szerzőjének azonos című regényéből készült film olyan  morális kérdéseket tár elénk, amilyeneket kevés alkotás. (Cinetel)

Az élet rengeteg nehézséget gördít a francia fővárosban élő fiatal poéta útjába. Karrierje lassan ível felfelé, kapcsolata felbomlott, gyermekével azonban sokat foglalkozik. Amikor Bretagne-ba indul egy rendezvényre, még nem is sejti, hogy rátalál élete szerelmére, a húszas éveiben járó, filmszakmára készülő Arthurra...  

A történet főhőse egy író, aki kemény időszakon megy át utolsó könyvének megjelenését követően. Helyzetét nehezíti, hogy kissé elmélyült kapcsolatba keveredik egyik lelkes rajongójával.

A biztosítási közvetítőként dolgozó Max egy Arthur nevű férfi rejtélyes esete után szaglászik. A nyomok az Aurora Hotelbe vezetnek, ahol nem mindennapi lehetőséget biztosítanak a szuicid hajlamú látogatóknak problémájuk megoldására. Maxnak döntenie kell, vállalja-e a kockázatot, amivel a szállóba való belépés jár, vagy más utat választ.    

Fermanagh-ban, 1980-ban Szentivánéj napján különös kapcsolat szövődik egy ír-angol ariszotkrata nő és egy inas között. Csakhogy Jeannak jegyese van, az uralkodó vallási, társadalmi viszonyok pedig nem legitimizálják a gazda és szolgálója közötti viszonyt. A válás elkerülhetetlennek tűnik.

Sam visszahúzódó és titokzatos. Azonban egy napon találkozik Troy-jal, aki erőszakos és nem ismeri a fájdalmat. Troy megmutatja neki a világát, ami tele van pofonokkal és szerelemmel.

Nem sokkal megismerkedésük után Julie és Mathieu közös útra indulnak, miután megtalálták Mathieu egyik tanítványának szerelmes levelét, amely igencsak aggodalomra ad okot. A férfi kis autójával vágnak neki az utazásnak, közben azonban állandóan hajba kapnak valamin. A közös kaland és élmény során azonban kapcsolatuk egyre szorosabbá kovácsolódik, ahogy egyre többet megtudnak egymásról. Ève Deboise legújabb filmjének, a Kis lecke a szerelemről főbb szerepeiben Pierre de Ladonchamps, Laetitia Dosch és Lorette Nyssen láthatóak, a produkció 2022. május 5-én érkezik a hazai mozikba a Cirko Film jóvoltából.

A művészfilmek egyik legtehetségesebb alkotója, Krzysztof Zanussi a fausti tematikára alapuló, koprodukcióban készült filmjében egy a Nagy Háború idején tevékenykedő lengyel orvos kutatásait mutatja be. Forradalmi próbálkozásai az ember tudattól való megfosztására, a szabad akarat feletti uralkodásra irányultak. Mindezt számos erkölcsi határt feszegetve, az éter felhasználásával akarta elérni. Egy nő azonban áldozatul esett megszállottságának, s az orvos kis híján akasztófán végezte.  

Lou, a visszahúzódó tornatanárnő első találkozásukkor azonnal beleszeret Jackie-be, a Vegasba tartó ambiciózus testépítőbe. Intenzív románcuk veszélybe kerül, amikor szembekerülnek a várost sakkban tartó alvilági figurával aki történetesen Lou apja.    A Kivérző szerelem egy meghökkentő, sötét humorú erotikus thriller, amely Quentin Tarantino és a Coen fivérek jellegzetes stílusához hasonlít.    A film cselekménye az 1980-as években játszódik, de kortárs éllel átszőtt, és sokkoló és provokatív elbeszélésével a Sundance Filmfesztiválon és a Berlinalén is lenyűgözte a közönséget.

1962-ben Johannes Leinert (Jan Bülow) doktoranduszával egy fizikus-kongresszusra utazik a svájci Alpokba, ahol egy iráni tudós „a kvantummechanika úttörő elméletét” fogja bemutatni. Amikor azonban a fizikusok megérkeznek az ötcsillagos szállodába, az iráni vendéget sehol sem találják. Új elmélet híján a fizikusok türelmesen a síelés felé fordítják figyelmüket. Johannes viszont a szállodában marad, hogy a doktori disszertációján dolgozzon, és találkozik egy fiatal jazz-zongoristával, aki azonnal rabul ejti. De van benne valami különös. Úgy tűnik, a lány olyan dolgokat tud róla, amiről azt hitte, hogy csak ő tudja. Amikor egy reggel holtan találják az egyik német fizikust, két nyomozó jelenik meg a helyszínen, hogy gyilkossági ügyben nyomozzanak. Ahogy egyre furcsább és furcsább dolgok történnek, a zongorista nyomtalanul eltűnik – és Johannes belekeveredik egy sötét rejtélybe.

David Koepp, a Jurassic Park, Mission: Impossible, Pánikszoba és még sok más alkotója, Steven Soderbergh, az Ocean's Eleven, Magic Mike és az Erin Brockovich elismert rendezője összeállnak, hogy egy új pszichológiai thrillert hozzanak a nagyvászonra. A Jelenlét egy külvárosi házban játszódik, ahol egy újonnan érkezett család hamarosan rájön, hogy nincsenek egyedül – egy túlvilági lény lakja a házat. Ami a filmet különlegessé teszi, az az egyedi nézőpont, hiszen a történet a titokzatos lény szemszögéből bontakozik ki.

A Salgótarján melletti Jónás nevű, szegénységben élő faluban két roma fiú felfedezi a szerelmet. Összekötődésüket felvállalva Budapestre költöznek, és a boldogság keresése közben a mindennapi kihívásokkal is megküzdenek. A nehézségek ellenére úgy döntenek, hogy forgatókönyvbe foglalják az első meleg roma musicalfilmet, azzal a céllal, hogy bátorságukkal, elszántságukkal, bizalmukkal és szeretetükkel másokat is inspiráljanak. Gergő és Lénárd élete azonban váratlan fordulatot vesz, amikor egy hirtelen haláleset arra kényszeríti őket, hogy visszatérjenek a hátrahagyott, kiközösító közösségbe. Szembesülve múltjukkal és konfliktusaikkal, rendíthetetlen kitartásukkal és tiszta szívükkel igyekeznek visszaszerezni a család elfogadását.

Irán 1953-ban: a CIA által támogatott államcsíny zűrzavaros hátterében négy nő sorsa találkozik egy gyönyörű gyümölcsöskertben, ahol önállóságra, vigaszra és társaságra találnak.    

A halálos ítélet végrehajtása helyett Montét és fogolytársait egy űrrakétába zárják. Lánya a világűrben született és cseperedett fel. Időközben a személyzet és a többi elítélt életét vesztette vagy nyomaveszett, így Monte és Willow egyedül maradt a világmindenségben. Kettejükre vár a feladat, hogy leleplezzék az űrsikló rejtélyét.  

45 éves korában Rosa (Candela Peña) rádöbben, hogy voltaképpen sosem irányította a saját életét, és a többiek igényeit mindig a sajátjai elé helyezte. A nő úgy dönt, hogy elmenekül monoton élete elől. Rose elindul, hogy beteljesítse régi álmát, és saját vállalkozást hozzon létre. Azonban bármennyire is szeretné ezt a változást, régi életét nem lesz könnyű maga mögött hagynia. Apja, testvérei és lánya nem nélkülözhetik, és Rosa rádöbben, hogy több dolog szükséges az életének megváltoztatásához, mint azt korábban hitte. Iciar Bollaín a film rendezése mellett Alicia Lunával jegyzi a forgatókönyvet is. A Rosa esküvője a Cirko Film forgalmazásában a mozikban. 

Az érettségi előtt álló, tizennyolc éves Gilles teljesen átlagos diákéletét éli osztálytársaival. 1971-ben azonban a politikai események felperzselik lázongó lelküket, és a fiatalokat megfertőzik az anarchista gondolatok. Tanulmányaik helyett a megjelenő lapok híreire koncentrálnak, s forrongó ideákat hirdetve graffitizik ki iskolájuk falait. A fiatalok lázadása az első pillanattól kezdve törvénybe ütköző, ám amikor erőszakossá válnak tetteik, már nem egyszerűen rejtőzködniük, hanem menekülniük is kell. Olivier Assayas hetvenes években játszódó, életrajzi ihletettségű filmje a felnőtté válás nehézségeiről és a meg nem értettségről szóló dráma. Assayas, filmjében fiatalok szemszögéből dolgozza fel a '60-70-es évek Európáját, s forradalmi hevülettel mutatja be az időszakot.

A Grimm testvérek klasszikusa alapján. Hamupipőke történetét mindenki ismeri, ám ezúttal a gonosz mostohája, Elvira szemszögéből ismerhetjük meg a történéseket, aki épp ugyanúgy vágyik arra, hogy rátaláljon a herceg.

Man-su (Lee Byung-hun – Squid Game – Nyerd meg az életed) már évtizedek óta a helyi papírgyár megbecsült munkása. Úgy tűnik, elérte a koreai álmot: feleségével, két gyermekükkel és két kutyájukkal tágas családi házban élnek, szabadidejében pedig bonsai fáit gondozza. Amikor azonban a gyár új tulajdonosa modernizálásra hivatkozva leépítéseket indít, Man-su is elveszíti az állását. A kezdeti reményteljes álláskeresést lassan a kilátástalanság váltja fel: már az állatok etetése és a jelzálog törlesztése is komoly gondot okoz. A sorozatos megaláztatások végül odáig sodorják, hogy kétségbeesésében olyan határokat is átlép, amelyeket korábban elképzelhetetlennek tartott.

A film főhőse Laura (Paula Beer), egy berlini zongorista, aki úgy érzi, hogy a lelkéből már egy ideje eltűnt a zene. Egy vidéki hétvégi kiruccanáson váratlanul tragédia éri: egy barátja életét veszti egy autóbalesetben, ő pedig sértetlenül ússza meg az egészet. Ekkor lép be a képbe Betty (Barbara Auer), aki a baleset szemtanúja volt, és aki szívesen fogadja otthonában a nehéz időszakot megélő Laurát. A közös főzés, kertészkedés, festés lassan összekovácsolja őket. Betty férje és fia is fokozatosan feloldódik ebben a furcsa, új családi rendben.

Lyon polgármestere egzisztenciális krízisben van. 30 évnyi politikai pálya után üresnek, ötlettelennek érzi magát. Hogy megoldják ezt a problémát, segítői egy fiatal filozófust visznek be belső körébe, hogy új látásmódot adjon a megfáradt politikusnak. 

Natasa egy szovjet kutatóintézet kantinjának a vezetője, aki esténként alaposan lerészegedik, és állandóan nyomás alatt tartja a beosztottjait. Az egyik éjjelen egyéjszakás kalandba keveredik az intézetbe érkező francia kutatóval, de arra, ami a következő nap vár rá, nem készülhetett fel: a titkosszolgálat elfogja, megkínozza és arra kényszeríti, hogy dolgozzon nekik. A DAU. Natasa egy provokatív és radikális történet az erőszak természetéről.  Soha korábban nem volt még példa olyan ambiciózus művészeti projektre, mint a DAU. esetében.  Ilja Krzsanovszkij a 2000-es években monumentális díszletek között alkotta meg a titkos szovjet bázis tökéletes mását, melyben annak idején Lev Landau, a Nobel-díjas orosz tudós dolgozott. Négyszáznál is többen tértek így vissza a 'szovjet hatvanas évekbe', és költöztek be, hogy teljes elszigeteltségben éljék a mindennapjaikat, távol az ukrán jelentől. A kísérlet idején a direktor szinte mindent filmtekercsre rögzített, a fikciós történeteket a szereplők közti viszonyokhoz igazította, míg végül össze nem állt egy közel hétszáz órányi anyag, melyből a DAU. Natasa is készült.   A film, mely Ezüst Medve-díjat nyert a 70. Berlini Nemzetközi Filmfesztiválon a Mozinet forgalmazásában érkezik a mozikba.  

Hajni attól tart, hogy várandós, ezért meglátogatja a fiút, aki a gyermek apja lehet. Együtt töltik az éjszakát a házában, és megpróbálnak közelebb kerülni egymáshoz - más és más módszerekkel.

Roman, az archeológus átutazik Párizs városán, és találkozik Adammal, kezelhetetlen öccsével.

Milán még csak 18 éves, amikor a nyughatatlan srác részt vesz osztálytársaival egy nyári táborban, ahol rövidesen egy szerelmi háromszögbe bonyolódik Annával és Danival. A három fiatal maga mögött hagyja a nagyobb társaságot, hogy a saját útjukat járják. Az események akkor vesznek váratlan fordulatot, amikor az osztály egy év múlva visszatér erre a helyszínre, immár Milán nélkül. A fiú időközben ugyanis végzett magával. Az emléke fájó pontként maradt ott mindannyiukban, így együtt próbálják meg felidézni a történteket. Mindenki csak arra tud gondolni, vajon elkerülhető volt-e mindez, és hogy közösen fel tudják-e majd dolgozni a történteket. Kárpáti György Mór második nagyjátékfilmes rendezése egy felkavaró és drámai alkotás, amelynek főszerepeiben Krisztik Csaba, Brezovszky Dániel György, Erika Tankó, Ágoston Liber, Gálhidy Gizella és Rea Albert láthatók.

A film három ember szempontjából mutat be egy jelentéktelennek tűnő eseményt, egy kisebb utcai konfliktust. A szereplők Anne (Juliette Binoche), a francia színésznő, Maria (Luminita Gheorghiu), a Román koldus és Amadou (Ona Lu Yenke), az afrikai származású tanár, aki süketeket oktat. Mindegyikük egy sztereotípiát személyesít meg a történetben. Hőseink útja akkor keresztezi egymást, amikor Anne bátyja megdobja egy kis ételmaradékkal Mariat, a koldust.

A történet azon a napon játszódik, amikor egy baráti társaság összejön egy barátjuk temetése után. A gyász és az alkohol felszínre hozza az évek óta tartó konfliktusokat, rivalizálást, udvarlást és sok esetben visszaéléseket.

Klára és férje útjai elválnak, barátnője, Ági pedig támogatásáról biztosítja. Együtt hét autóútra indulnak. Annak ellenére, hogy minden út során ugyanazt az útvonalat járják be, minden kirándulás egyedülállóan alakul.

A film Claire és Jeanne, zongoraművész ikertestvérek életét mutatja be. A lányok apjuk szigorú irányítása alatt készülnek a rangos Karlsruhe Konzervatóriumba, ahol a hírhedt Klaus Lenhardt professzor vezetése alatt tanulnak. Karrierjük azonban veszélybe kerül, amikor egy ritka betegség miatt fokozatosan a használhatatlanságig romlik kezeik állapota. A zene iránti szenvedélyük és családjuk támogatása révén új módszert találnak arra, hogy megváltoztassák a sorsukat, és továbbra is folytathassák álmaikat. A film valós eseményeken alapul, és a testvéri kötelék, a kitartás és a művészi szenvedély erejét tárja fel.

Yves Saint Laurent (Pierre Niney) csupán 21 éves, amikor rámosolyog a szerencse, és megkapja álmai munkáját: Christian Dior, a neves divatház alapítója felkéri őt asszisztensének. A cég csakhamar bemutatja Laurent saját tervezésű darabjait, a haute couture-kollekciót, mellyel egy csapásra a szakma középpontjába kerül. Yves több újítást is bevezetett, szakított a régi merev formákkal. Az üzleti sikereken túl úgy fest, Pierre Bergé (Guillaume Gallienne) személyében a szerelem is utoléri az ifjú titánt .