Bármennyire is valósághűnek tűnik egy film, mindig van legalább egy fikciós rétege még az igaz történeteknek is. Még a dokumentumfilmekben sem lehet teljesen megbízni, mivel a vágás és a zene segítségével dramatizálják, egyszerűsítik és keretbe foglalják a tényeket. A filmeknek pedig általában más céljaik vannak, mint a valós események valósághű ábrázolása.
Drámai (vagy vicces) hatást akarnak kelteni, és gyakran éppúgy törekszenek arra, hogy a szereplőkkel együtt érezzünk, mint arra, hogy egy helyzetet teljes pontossággal ábrázoljanak. Ez gyakran még súlyosbodik, ha a szóban forgó film harcok idején játszódik. A háború olyasvalami, amit a nagy többségünk soha nem élt át - a lakosság kevesebb mint fél százaléka szolgált a hadsereg valamelyik ágában. Ez azt jelenti, hogy a legtöbb háborús film megússza egy realisztikus "érzéssel", ami azt jelenti, hogy amíg a közönség számára hihetőnek tűnik, addig működik.
Nem minden háborús film ér el magas szintű pontosságot, de néhányat olyan csapatok készítettek, amelyek valóban végeztek kutatásokat, és ezek a filmek nagyon jó jegyeket kapnak a háború nagyon pontos és valósághű ábrázolásáért. Bár egyetlen film sem lesz képes közvetíteni a háború valódi borzalmait, néhány film legalább a részleteket jól mutatja be, beleértve a taktikát, a körülményeket, a felszerelést és a fronton lévő férfiakra és nőkre gyakorolt pszichológiai hatást. Íme a valaha készült legpontosabb háborús filmek.
#12
89 A fegyvertelen katona (2016)
(58) (25)
dráma | életrajzi | háborús | történelmi
A második világháború idején egy amerikai katonai orvos, Desmon Doss fegyvertelenül indul a csatamezőre, ugyanis erkölcsi nézeteivel ellenkezik az emberölés. A férfi hőssé... több»
Rendező: Mel Gibson
Szereplők: Vince Vaughn, Andrew Garfield, Hugo Weaving, Sam Worthington, Rachel Griffiths
Szereplők: Vince Vaughn, Andrew Garfield, Hugo Weaving, Sam Worthington, Rachel Griffiths
Ahogy Roger Ebert megjegyezte, a Hacksaw Ridge/A fegyvertelen katona Desmond T. Doss igaz története alapján készült, aki a második világháborúban megkapta a Becsületrendet, annak ellenére, hogy soha egyetlen lövést sem adott le. A pacifizmus iránti elkötelezettsége ellenére Doss szolgálta hazáját, és 75 katonatársát mentette meg az okinavai csata során. Bár a harci jeleneteket egy ausztráliai tehénlegelőn vették fel (és a The Guardian megjegyzi, hogy a filmhez készített díszlet nem nagyon egyezik a valódi Hacksaw Ridge helyszínével), a filmnek sikerül rendkívül pontosan ábrázolnia a csata vérengzését és Doss hihetetlen bátorságát. A Deadline szerint a filmben a csata rekonstrukcióját Don Kirchner is dicsérte, akinek édesapja, George valóban részt vett a csatában. Kirchner azt mondta, hogy "a film pontosan úgy ábrázolta, ahogy apám leírta a csatát". Ami még ennél is fontosabb, ahogyan a TIME beszámol róla, a film a Doss és az élményei körüli tényeket is helyesen fogalmazta meg. Doss zaklatások áldozata lett katonatársai és parancsnokai részéről e pacifizmusa miatt, és a film még Doss párbeszédének sorait is közvetlenül a valóban általa elmondott dolgokból veszi át. Bármilyen hihetetlennek tűnik is Desmond T. Doss története, a film nagyjából úgy mutatja be, ahogyan az valójában megtörtént.
#11
76 84C MoPic (1989)
(2)
A cím az amerikai hadsereg korábbi "MOS" (munkakód) elnevezésére utal, amely a harci operatőrökre vonatkozik (84C20, Motion Picture Specialist). A történet egy amerikai hosszú... több»
Rendező: Patrick Sheane Duncan
Szereplők: Glenn Morshower, Richard Brooks, Glenn Plummer, Dale Dye, Jonathan Emerson
Szereplők: Glenn Morshower, Richard Brooks, Glenn Plummer, Dale Dye, Jonathan Emerson
A 84 Charlie MoPic rendezője Patrick Duncan, egy vietnami veterán, aki a 173. légideszant dandárnál szolgált. Ez az első kézből származó tapasztalat magyarázhatja, hogy miért tartják ezt az alacsony költségvetésű és kissé elfeledett filmet a vietnami háború egyik legrealisztikusabb ábrázolásának, amelyet valaha filmre vittek. Amint azt Robert Niemi szerző a 100 nagyszerű háborús film című könyvében megjegyzi, a film egy valósághű egységet ábrázol a háborúból, és pontos a bemutatott felszerelés és fegyverzet tekintetében. Lenyűgöző, hogy Gordon L. Rottman veterán és szerző minden idők egyik legtörténelmileg legpontosabb háborús filmjének nevezte. Roger Ebert szerint a film a "found footage" stílust használja, hogy a lehető legközelebb hozza a nézőt a háborús élményhez. Nevezetesen, egy katonai operatőr be van ágyazva egy járőröző kis egységbe, hogy kiképzési célokra felvételeket készítsen. Ahogy a Slant Magazine megjegyezte, ez a modern hadviselés egyik olyan valóságát ragadja meg, amelyet a színpadiasabb háborús filmek gyakran figyelmen kívül hagynak: a szürreális nyugalom szakaszait a félelmetes erőszak között, ami a "harci helyzetek időbeliségének torz érzetét" eredményezi. A film a korabeli harcokat is pontosan ábrázolja, a harcot zavarosnak mutatja - az ellenség rejtve van, a tűz irányát pedig lehetetlen megismerni.
#10
82 1917 (2019)
(44) (14)
dráma | háborús | kísérleti film
Netflix | Telekom TVGO | TV-ben (Mozi+, csütörtök 01:33)
Az első világháborúban harcoló két brit katona életveszélyes megbízatást kap, egy üzenetet kell eljuttatniuk társaiknak, ehhez azonban át kell törniük a német frontvonalat.... több»
Rendező: Sam Mendes
Szereplők: Benedict Cumberbatch, Colin Firth, Richard Madden, Mark Strong, Andrew Scott
Szereplők: Benedict Cumberbatch, Colin Firth, Richard Madden, Mark Strong, Andrew Scott
Ahogy arról a The Guardian beszámolt, Sam Mendes 2019-es filmjét részben egy igaz történet ihlette, amelyben saját nagyapja, Alfred H. Mendes is érintett. A filmet úgy vágták meg, hogy egyetlen, kétórás, megszakítás nélküli felvétel illúzióját keltse, ahogy két fiatal brit katona elindul a hátborzongatóan elhagyatott senki földjére és a németek által ellenőrzött területre, hogy egy fontos üzenetet vigyenek a brit parancsnokoknak. Mendes számos katonai tanácsadót és történészt alkalmazott, hogy minden részlet - a katonák sisakjának formájától kezdve a fegyverzet fegyelmén át egészen addig, ahogyan a katonák folyamatosan figyelik a csizmájukat és a lábukat - pontos legyen. És ez a munka kifizetődött: A Kansas City Star beszámolója szerint az I. világháborús múzeum szakértői dicsérték a film pontosságát, és megjegyezték, hogy az olyan apró részletek, mint a tisztek gallérjának hátuljára tűzött jelvények, valamint a német és brit lövészárkok közötti különbségek pontosan eltaláltak. Más szóval, az 1917 annyira pontos, hogy megállja a helyét, ha összehasonlítjuk az általa ábrázolt háború tényleges felvételeivel.
#9
84 Sztálingrád (1993)
(3) (2)
Sztálingrád, amely örökre egybeforrt a háború borzalmaival. A háromrészes filmsorozatot nemzetközi hírű dokumentumfilmesek tervezték és készítették. Amellett, hogy a program... több»
Rendező: Joseph Vilsmaier
Szereplők: Thomas Kretschmann, Dominique Horwitz, Jochen Nickel, Sebastian Rudolph, Sylvester Groth
Szereplők: Thomas Kretschmann, Dominique Horwitz, Jochen Nickel, Sebastian Rudolph, Sylvester Groth
A Sztálingrád című német nyelvű filmet 1993-ban mutatták be. Ahogy a Weapons and Warfare megjegyezte, a film egy német katonákból álló egyetlen osztagot követ a keleti frontra való megérkezésüktől kezdve, ahogy a német hadsereg 1942 szeptemberében körülveszi és részben elfoglalja Sztálingrád városát. Ez a német előrenyomulás csúcspontjának bizonyult - a 6. hadsereget hamarosan bekerítették és ostrom alá vették a városban, és Hitler elutasítása a kitörés és a felmentés elrendelésének megtagadása lassú halálra ítélte katonáit, ahogy a tél és az éhínség közeledett. Nemcsak az egyenruhák, a felszerelés és a fegyverek pontos megjelenítése és a csatajelenetek "virtuózak" (a The New York Times szerint), de a filmet az teszi olyan pontossá és valósághűvé, hogy a katonák egy kis csoportjának tapasztalataira összpontosít. A The National Interest megjegyzi, hogy a film nem próbál magas szintű áttekintést nyújtani a háborúról vagy akár Németország oroszországi inváziójáról - kizárólag a német katonák által a harcok közepette átélt nyomorúságra és terrorra koncentrál. A háború borzalmait kíméletlen realizmussal mutatja be, a rettegő, kínok között haldokló férfiaktól kezdve a parancsnokok hihetetlen érzéketlenségéig, akik a biztos halálra ítélték őket. A gyalogsággal brutális halált okozó tankoktól a fagyos körülmények között zajló kétségbeesett közelharcig, a Sztálingrád a lehető legrealisztikusabban mutatja be a háború szenvedését és értelmetlen mészárlását.
#8
79 Kapitány és katona: A világ túlsó oldalán (2003)
(11) (7)
akció | dráma | háborús | kaland | történelmi
A napóleoni háború idején Jack Aubrey (Russell Crowe ) kapitány hajójára váratlanul rátámadnak. Jack a szorongatott helyzetében úgy dönt, hogy elmenekül a Surprise megmaradt... több»
Rendező: Peter Weir
Szereplők: Russell Crowe, Paul Bettany, Joseph Morgan, James D'Arcy, Patrick Gallagher
Szereplők: Russell Crowe, Paul Bettany, Joseph Morgan, James D'Arcy, Patrick Gallagher
Amint azt a The New York Times megjegyezte, a Kapitány és katona című filmnek hatalmas előnye volt a háborús filmek pontosságát illetően: a forrásanyag. Patrick O'Brian író jól ismert arról, hogy regényeit hihetetlenül részletes kutatásokkal látta el arról, hogy milyen is volt valójában az élet és a tengeri harcok a napóleoni korszakban. A könyvek olvasása szinte olyan, mintha egy gyorstalpaló tanfolyamot végeznénk a 19. század eleji tengerészetből. Ez a filmbe is átültethető, ahol hihetetlenül pontosan ábrázolják a hajókat és azok működését, a legénység és a tisztek interakcióit, valamint a tengeri csaták káoszát és rémületét, ahol az ágyúk dörögnek, és a férfiak szó szerint a nadrágjukba dugott pisztollyal lengnek hajóról hajóra. Ahogy a War History Online megjegyezte, a párbeszédek rendkívül pontosak a kor és a helyzet szempontjából, ahogy az is, hogy a brit haditengerészetnél gyerekek is szolgáltak - és akár tisztek is lehettek. Még a 19. századi golyók és ágyúgolyók fahajókra gyakorolt hatását is rendkívüli realizmussal ábrázolják. Ez a realizmus kiterjed a film hangjaira is. David Lewis Yewdall szerző "Practical Art of Motion Picture Sound" című könyvében megjegyzi, hogy Richard King hangtervező a legvégsőkig elment, hogy autentikus ágyúkat és lőporgyújtásokat rögzítsen, hogy a lehető legközelebb álljon a film hangzásvilágához.
#7
Az egykori amerikai tengerészgyalogos Anthony Swofford önéletrajzi könyve alapján készült Bőrnyakűak egy másfajta háborús film, amely másfajta realizmust ragadott meg. Ahogy azt a Screen Rant megjegyezte, amit ez a film olyan pontosan megmutat a harcról, az az, hogy milyen borzasztóan, lélekölően unalmas tud lenni. A lélegzetelállító akcióval és tökéletesen koreografált harci jelenetekkel teli háborús film helyett a film bepillantást enged a tengerészgyalogosok között kialakult szoros kötelékekbe, és abba, ahogyan a háború magányával és szorongásával megbirkóznak - nem is beszélve a frusztrációról, amikor olyan parancsokat kapnak, amelyeknek nem mindig van sok értelme. A Tufts Daily megjegyzi, hogy a harci jelenetek hiánya a filmben kulcsfontosságú, mert így a narratíva a tengerészgyalogosok mindennapi életének "elképesztően realisztikus" ábrázolására összpontosíthat. Ahogy a Los Angeles Times írta, a háborúk megvívásának módja nem sokkal a Bőrnyakúak megjelenése után megváltozott, ami miatt a mai közönség - vagy a mai tengerészgyalogosok - számára kevésbé tűnik reálisnak. De mint az amerikai hadsereg egy korszakának és helyének pillanatképe, klasszikusnak számít.
#6
86 A sólyom végveszélyben (2001)
(22) (11)
dráma | háborús | történelmi
HBO Max | TV-ben (HBO 2, csütörtök 01:33)
Szomáliában háború dúl, amelybe az amerikai és ENSZ csapatok is csaktakoznak. Egy 45 percesre tervezett akcióban a katonák feladata magas rangú ellenséges politikusok foglyul... több»
Rendező: Ridley Scott
Szereplők: Tom Hardy, Ewan McGregor, Orlando Bloom, Eric Bana, Nikolaj Coster-Waldau
Szereplők: Tom Hardy, Ewan McGregor, Orlando Bloom, Eric Bana, Nikolaj Coster-Waldau
Ridley Scott 2001-es Black Hawk Down/A sólyom végveszélyben című filmje a mogadishui csata eseményeit mutatja be. A Smithsonian Magazine magyarázata szerint 1993-ban az amerikai hadsereg rangereit és a Delta Forces-t küldték a városba, hogy elfogják vagy megöljék Mohamed Farrah Aidid szomáliai hadurat. A küldetés több szempontból is balul sült el, két Black Hawk helikopter lezuhant, és számos amerikai katona csapdába esett. Egy 18 órás tűzharc következett. Bár a filmet jelentős kritika érte a történelem leegyszerűsített változata miatt - ahogy a Cinemablend megjegyezte, figyelmen kívül hagyja a maláj és pakisztáni erők fontos szerepét a kissé rasszista fehér-fekete narratíva javára -, a csata ábrázolását dicsérték. A "Combat Films" című könyvében Steven J. Rubin szerző "elképesztően realisztikusnak" nevezi a filmet. Az Insider idézi a Delta Force egyik nyugalmazott operátorát is: "Ami jó filmmé teszi és megkülönbözteti más háborús filmektől, az az akció erőszakossága. A producerek és a rendezők nagyon jó munkát végeztek ennek megragadásában". Amint azt a Lehigh Egyetem Reel History Projectje megjegyezte, a film többek között azért ábrázolja ilyen jól a csatát, mert a csata ennyire jól dokumentált volt. A távoli múlt katonai műveleteitől eltérően a filmkészítőknek rengeteg részletes jelentés és első kézből származó tapasztalat állt rendelkezésükre, amelyekre hivatkozhattak. Az amerikai hadsereg is nagyon együttműködő volt, és segített a színészek kiképzésében, akik egyes esetekben találkozhattak és kapcsolatba léphettek az általuk ábrázolt valódi katonákkal.
#5
74 Dunkirk (2017)
(53) (41)
akció | dráma | háborús | thriller | történelmi
HBO Max
A II. világháború egyik legtragikusabb emléke lehetne, ám egy különleges mentőakció története lett belőle. 1940 májusának végén végén a diadalmasan előretörő német... több»
Rendező: Christopher Nolan
Szereplők: Tom Hardy, Michael Caine, Cillian Murphy, Kenneth Branagh, Mark Rylance
Szereplők: Tom Hardy, Michael Caine, Cillian Murphy, Kenneth Branagh, Mark Rylance
Christopher Nolan Dunkirk című filmje sok szempontból furcsa háborús film. Ahogy Michael Korda történész a GQ-ban megjegyezte, a filmnek nincs főszereplője és nincs igazi narratívája. Valójában egy nagyszabású történet 340 000 brit, francia és belga katona csodálatos túléléséről és megmentéséről a francia kikötőből, miután a német erők csapdába ejtették őket. Nolan nem kínálja a szokásos háborús filmes jeleneteket, amelyekben politikusok és tábornokok komolyan magyarázzák a történelmi részleteket - sőt, még azt sem említi senki, hogy a német hadsereg és légierő a parton lévő katonák felé közeledik. Ehelyett arra összpontosít, hogy megragadja a csapatok által átélt káosz és rettegés érzését, különösen, amikor minden kísérlet, hogy megmeneküljenek a végzet elől, elkerülhetetlenül kudarcba fulladni látszik. Az egykori tengerészgyalogos Tan Vega szerint Nolannek határozottan sikerül "újraalkotnia azt a nehéz helyzetet, amikor a katonatársakkal törődsz, miközben állandó bombázási fenyegetés alatt állsz". Ahogy arról a PopMatters beszámolt, a film légi harcát is kivételesen pontosnak dicsérték. És ahogy a Hypebeast megjegyezte, annak ellenére, hogy nagyrészt lehetetlen korabeli felszereléseket és egyenruhákat találni, Jeffery Kurland jelmeztervező kivételes kutatómunkát végzett, hogy a film minden darabja történelmileg pontos legyen a kinézet és az anyag tekintetében.
#4
87 A tengeralattjáró (1981)
(15) (12)
dráma | háborús | kaland | thriller
A második világháború idején 1941-ben egy tengeralattjáró legénységének sorsát követjük nyomon, akik egy meghibásodás folytán az óceán aljára süllyednek, és a... több»
Rendező: Wolfgang Petersen
Szereplők: Jürgen Prochnow, Sky du Mont, Uwe Ochsenknecht, Otto Sander, Herbert Grönemeyer
Szereplők: Jürgen Prochnow, Sky du Mont, Uwe Ochsenknecht, Otto Sander, Herbert Grönemeyer
A Das Boot/A tengeralattjáró egy zseniális film. Az 1981-ben bemutatott film világsiker volt, és a mai napig a háborús filmek rajongóinak kedvence. Az ok, amiért ennyire szeretik, egyszerű: A film a legpontosabban mutatja be, milyen volt a II. világháborúban egy német tengeralattjárón szolgálni. A War History Online szerint ennek a pontosságnak egyik oka, hogy két olyan tanácsadó is jelen volt, akik valóban német tengeralattjárókon szolgáltak a háború alatt: Heinrich Lehmann-Willenbrock és Hans-Joachim Krug. Ha ehhez hozzávesszük Wolfgang Petersen rendezőnek a részletekre fordított figyelmét, aki a valós U-96-os tengeralattjáró majdnem tökéletes másolatát építette meg, akkor minden adott egy valósághű háborús filmhez. A film azonban még ennél is jobban megmutatja, milyen volt valójában az élet egy tengeralattjárón: abszolút nyomorúságos. A Far Out Magazine szerint A tengeralattjáró mindig is azt akarta megmutatni, milyen szörnyű volt az élet egy U-boot fedélzetén - és minden egyes képkocka lényegében pontos, még akkor is, ha az ember nem tudja elhinni, hogy az emberek valóban ilyen szűkös, mocskos körülmények között éltek. A harci jeleneteket is a Chicago Tribune által "hiper-reálisnak" nevezett stílusban adják elő, így a film olyan közel kerül a valós élethez egy tengeralattjárón, amennyire valószínűleg bármelyikünk szeretné.
#3
89 A szakasz (1986)
(24) (11)
Chris Taylor (Charlie Sheen) lelkes önkéntesként jelentkezik a hadsereghez, hogy harcba szállhasson hazájáért és Vietnam felszabadításáért. Azonban rá kell döbbenie, hogy... több»
Rendező: Oliver Stone
Szereplők: Johnny Depp, Forest Whitaker, Charlie Sheen, Willem Dafoe, Kevin Dillon
Szereplők: Johnny Depp, Forest Whitaker, Charlie Sheen, Willem Dafoe, Kevin Dillon
Oliver Stone rendező valóban szolgált Vietnamban. A védelmi minisztérium jelentése szerint Stone 1967 és 1968 között jelentkezett és szolgált a hadseregben, és vitézségéért bronzcsillagot kapott. Így nem túl meglepő, hogy a vietnami élményein alapuló filmjét, a Szakaszt a valaha készült egyik legpontosabb háborús filmként tartják számon. Ahogy a TIME megjegyezte, a film bemutatja, hogy az amerikai erők hogyan értették félre a terepet, ahol harcoltak, és hogy a sűrű dzsungel és a nehéz terep szinte teljesen "negligálta az amerikai technológiai fölényt", a harcot végtelen gerillaakciókra redukálva. A Task & Purpose szerint James Dever, nyugalmazott tengerészgyalogos és a filmiparban régóta dolgozó technikai tanácsadó úgy vélte, hogy a Szakasz harci jelenetei pontosak, a katonák mocskosnak és kétségbeesettnek ábrázolása pedig hihetetlenül valósághű. És ez az, amiben a Szakasz kitűnik. Ma már nem ennyire nyilvánvaló, de ahogy Steven J. Rubin író megjegyzi a "Combat Films" című könyvében, 1987-ben a Szakasz volt az első film, amely pontosan ábrázolta, hogyan néztek ki, hogyan gondolkodtak és hogyan viselkedtek az amerikai katonák Vietnamban. Emberivé tette a katonákat, akiket korábban vagy szörnyetegként démonizáltak, vagy tökéletes hősökként ünnepeltek, és az eredmény egy olyan film lett, amely pontosabban ábrázolja a vietnami háborút, mint a legtöbb más film.
#2
91 Ryan közlegény megmentése (1998)
(87) (17)
HBO Max | SkyShowtime
Miután átélték az 1944 június 6-ai normandiai partraszállás borzalmait, Miller százados (Tom Hanks) és maroknyi csapata azt a rendkívül veszélyes feladatot kapja, hogy hatoljon... több»
Steven Spielberg 1998-as filmje, a Ryan közlegény megmentése modern klasszikusnak számít. Mint a TIME megjegyezte, a történet valós eseményeken alapul, beleértve az öt Sullivan testvér egyidejű halálát a USS Juneau fedélzetén 1942-ben, valamint a hadsereg döntését, hogy Fritz Niland ejtőernyőst hazaküldték, miután testvérei meghaltak a harcban. Bár a történet nagy része fikció, és némi szabadságot vesz a második világháború idején Európában szolgáló amerikai katonák megélt tapasztalataiból, a filmet a háborús realizmus klasszikusának tartják az Overlord hadműveletet és a D-napon az Omaha Beachen végrehajtott partraszállást bemutató epikus nyitójelenet miatt. Ahogy Kevin Farrell ezredes, az Amerikai Katonai Akadémia korábbi hadtörténeti vezetője megjegyezte (a The National WWII Museum szerint), a film D-napi jelenete tökéletesen érzékelteti "a káosz és a zűrzavar érzését", amelyet a harcban tapasztaltak. Míg egyes háborús filmekben a harcok nagyon szervezettnek tűnnek, a Ryan közlegény megmentése erőszakos, véres káoszként ábrázolja Európa hatalmas invázióját. A katonák nem tudják, hová menjenek, vagy hol vannak. Az egységek szétszóródnak. A térképek használhatatlannak bizonyulnak. A History vs. Hollywood arról számol be, hogy a film hangtervezése növelte a film pontosságát, mivel a képernyőn használt minden fegyverhez hiteles hangeffektus tartozik, és a jelenetekben valódi partraszálló hajókat és más 1940-es évekbeli felszereléseket használnak. Steven J. Rubin szerző pedig a "Combat Films" című könyvében megjegyzi, hogy a Ryan közlegény megmentése sok pontos katonai szakkifejezést is használ anélkül, hogy magyarázattal fáradozna, ami a nyitójelenetnek még egy fokozattal több realizmust ad.
#1
78 Jöjj és lásd! (1985)
(7) (15)
A dráma a II. világháború idején élt 12 éves parasztlegény történetét meséli el. Flera egy nap talál egy puskát, és úgy dönt, ő is csatlakozik a partizánok táborához.... több»
Rendező: Elem Klimov
Szereplők: Aleksei Kravchenko, Adolf Hitler, Olga Mironova, Liubomiras Lauciavicius, Vladas Bagdonas
Szereplők: Aleksei Kravchenko, Adolf Hitler, Olga Mironova, Liubomiras Lauciavicius, Vladas Bagdonas
Elem Klimov 1985-ös filmje a Szovjetunió hanyatló éveiben készült. A Vanity Fair beszámolója szerint Klimovnak évekig kellett küzdenie azért, hogy a film elkészüljön a kormányzati cenzúra ellenében. Klimov, aki személyesen élte át Sztálingrád ostromát, sok saját tapasztalatát dolgozta bele a filmbe, és ez kifizetődött: A Jöjj és lásd! című filmet gyakran a valaha készült egyik legpontosabb háborús filmnek nevezik. A történet egyszerű: A nácik által megszállt Fehéroroszországban 1943-ban egy Flyora nevű fiatal fiú úgy dönt, hogy csatlakozik az ellenálláshoz és harcol a nácik ellen, és szörnyű atrocitások sorozatát éli át, amelyek a filmtörténet egyik legfelkavaróbb befejezésében csúcsosodnak ki. A film pontosságának hírnevét néhány nagyon szándékosan szürreális kompozíció ellenére szerezte - olyan érzés, mintha rémálom lenne, nem pedig dokumentumfilm. És mégis, ahogy a Slant Magazine megjegyezte, ez az, ami a Jöjj és lásd! című filmet olyan valósághűvé teszi. Ahogy Roger Deakins operatőr megjegyzi, a film forradalmi steadicam munkája a háború kellős közepébe helyez minket. Ha ehhez hozzávesszük, hogy a produkció vaktöltények helyett éles lövedékeket használt, hogy a színészek valóban rémült reakciókat mutassanak, természetes fényben forgattak a realisztikus megjelenés érdekében, és a hangtervezést a színészek fizikai állapotához igazították, akkor egy olyan filmet kapunk, amely minden más háborús filmnél valóságosabbnak tűnik.