Artemisia

Kalandra fel!
Sandra Bullock, Channing Tatum, Brad Pitt és Daniel Radcliffe klasszikus, kincskeresős-romantikus filmeket idéző kalandjának fő inspirációjaként A smaragd románcát nevezték meg az alkotók. A film többször is tudatosan reflektál Robert Zemeckis klasszikusára. A sztori szerint, a Sandra Bullock által alakított Loretta Sage, Kathleen Turner Joan Wilderéhez hasonlóan, kalandregényeket ír, és nem is sejti, hogy hamarosan a saját könyveit is felülmúló kalandba csöppen. Humoros expozícióban vezetik fel, hogy a magányos özvegy, Loretta mennyire nem találja a helyét a modern, digitális világban, mennyire különböző az életstílusuk a regényei borítóján modellkedő szépfiúval, Alannel (Channing Tatum). ... több»

A szerelem érintése
Guillermo del Toro A faun labirintusa óta először tért vissza igazi rendezői hangjához és újfent egy felnőtteknek szóló, horrorrba oltott, szürreális tündérmesét alkotott. A víz érintése két világ valóságon túli ütköztetése, amelyből egy földön túli románc születik. A hidegháborús Amerikában járunk, ahol egyhangú és sivár mindennapjait tölti a némasága miatt kitaszított és megvetett takarítónő, Eliza. Magányán csak szintén semmibevett szomszédja, a megélhetésért küzdő, homoszexuális Giles, és fekete kolleganője, Zelda enyítenek valamelyest. Csakúgy, mint del Toro hőseinek általában, Eliza számára is a fantáziavilág jelenti az egyetlen kiutat sivár mindennapjaiból, mely különös formában elev... több»

Mire jók a rosszfiúk?
A DreamWorks Aaron Blabey gyermekkönyve alapján elkészítette nekünk a szegény ember Zootropolisát. Noha szinopszisában és stílusában több ponton eltér a Disney sikerfilmjétől, ha megkaparjuk a felszínt, kiderül, hogy mondanivalójában és tanulságaiban pontosan ugyanazt a kérdéskört járja körül, csak éppen a másik szemszögből. A kirekesztésről, a társadalmi stigmákról és a faji előítéletekről mesél elfogultságtól mentesen, a társadalomkritika élét pedig azzal tompítja, hogy egy szórakoztató állatmesébe csomagolja a mondandóját. A magukat nemes egyszerűséggel csak "rosszfiúknak" hívó banda gengszterfilmekbe illő rablásokat hajt végre városszerte, azonban nemcsak bűnözői tevékenységük miatt ke... több»

Pókverzum
A Tom Holland-féle Pókember-trilógia nagyszabású lezárást kapott a Nincs hazaút formájában. A karakter nagy utat tett meg 2016-os MCU-s debütálása óta: harcolt a Polgárháborúban, harcolt Tony Stark és a galaxis őrzői oldalán Thanos ellen, eltűnt a csettintéskor, majd visszatért és részt vett Thanos legyőzésében, Bosszúállók-tag lett, átélte mentora halálát, rátalált az első szerelem, majd Mysterio cselszövése folytán a személyazonossága lelepleződött a világ előtt. Tom Holland játéka és a karakter fiatal, kiforratlan jelleme mindezekkel együtt filmről filmre, fokozatosan csiszolódott, de a nagy áttörés, amikor az ifjú Pókember végleg önállósodik és kilép Tony Stark és a Bosszúllók árnyékábó... több»

Kék villám
Sonic, mindenki kedvenc sündisznója 2020-ban sikeresen debütált a mozivásznon. A könnyed kikapcsolódásra vágyókat és a Sonic-fanokat egyaránt kiszolgálta: egy kedves, vicces családi vígjáték lett szerethető karakterekkel, némi izgalommal, jó pár nosztalgikus easter egg-gel, na meg persze a visszatérő Jim Carry-vel színesítve. A videójáték-adaptációkat semmiképpen sem megreformáló, de mindenképpen kellemes szórakozást kínáló első rész után röpke két évvel pedig befutott a folytatás is (mellyel gyakorlatilag egy időben lengették be a harmadik részt, vagyis a trilógiává válást is), aminek mindezt magasabb szintre kellett emelnie, megőrizve természetesen az adaptáció frissességét. Jeff Fowler mi... több»

Új dimenziók
A Marvel alapvetően materialista világától kissé elszakad az MCU egyik legkülönösebb hősének, Doctor Strange-nek a bemutatkozó filmje. Szokásos eredettörténetként indul, az egoitsa, egzakt gondolkodású Dr. Stephen Strange életvitelét és napi rutinját láthatjuk, melyet teljesen felborít egy váratlan baleset. Miután a nyugati tudomány nem tudja őt teljesen meggyógyítani, Stange Nepálba utazik, hogy felkeresi a Kamar-Taj rendet, ahol megismerkedik a keleti filozófiával, az absztrakt mágiával és az immateriális sötét erők fenyegetésével. Bár csak felületesen érinti a keleties elemeket, azt a keveset okosan kombinálja a bejáratott marveles panelekkel, így a Doctor Strange hangulata friss és új... több»

Végszó
A Végtelen háború eseményeinek, egyben a Végtelen-saga lezárása, melyben a Bosszúállók végső harcát láthatjuk. A megmaradt tagok, Marvel kapitánnyal kiegészülve, Thanos felkutatására indulnak, ám miután minden remény odavész, hogy visszafordítsák a károkat, amelyeket Thanos csettintése okozott, egy váratlan arculatváltás történik: 5 év telt el a csettintés óta, a film első harmada pedig egy lassú gyászelégia arról, hogy az életben maradottak hogyan próbálják feldolgozni a történteket: Vasember elhatárolódik a többiektől, és a hősködés helyett a családapaságnak szenteli magát, Amerika kapitány terepiás gyűléseken próbál másoknak is túllépni a történteken, Fekete Özvegy a munkába temetkezik,... több»

A Végzet csettintése
A Marvel-filmek 10 éves folyamuk során a mozizás, a popkultúra, a mindennapjaink részévé váltak. A 2008-ban útjára indult, az évek során pedig párját ritkító gigafranchise sikerének bár számos összetevője van; a bravúros univerzumépítés és bővítés, az emberközeli hősök, a mindig jelenlévő, hol visszafogottabb, hol csípősebb humor, a folyamatos megújulni tudás, a minden eddiginél kápráztatóbb látványvilág, az akciójelenetek folyamatos új szintre emelése. De végső soron, ami talán a leginkább legközelebb hozta ezeket a filmeket a rajongókhoz, azok maguk a hősei, akik olyan átélhető karakterek, akiket egyszerre lehet csodálni, lehet sajnálni, lehet együttérezni velük, vagy épp megkérdőjelezni... több»

Bűn és bűnhődés
Jim és Tammy Faye Bakker élete és munkássága itthon csak keveseknek lehet ismerős, mint ahogy a teleevangelizációnak sincsenek hagyományai nálunk. A házaspár azonban az elsősorban Amerikában meghonosodott hittérítési forma, a televíziós és rádiós prédikáció úttörői voltak, botrányos bukásuk pedig alapjaiban változtatta meg a keresztény műsorszórásról alkotott képet. Történetüket már a botrány kirobbanását követő évben megfilmesítették, 2000-ben pedig egy dokumentumfilm is készült róluk, melynek adaptációja lett Michael Showalter filmje, Jessica Chastain és Andrew Garfield főszereplésével. A film hűen követi végig Jim és Tammy életének állomásait, mégis több tud lenni száraz életrajznál. Eg... több»

A Végtelen háború előszobája
A nagyszerűen kidolgozott és a Bosszúállók hatalmas sikerével lezárt 1. fázis után a Marvel hasonló hozzáértéssel és precizitással építette fel a 2. fázis filmjeit, amit az Ultron korával koronázott meg, vagyis azzal, hogy a Bosszúállók másodszor álltak össze, hogy közösen megmentsék a világot. A fenyegetést ezúttal Ultron, a szuper mesterséges intelligencia jelenti, aki a képregények lapjain a Bosszúállók egyik legádázabb ellensége. A képregényes alapokat tekintve valóban Ultron koráról beszélhetünk, de a visszatérő Joss Whedon értelemszerűen megkurtította Ultron terjedelmes történetét, és jó érzékkel alkotott belőle egy, a 142 perces játékidőbe beleférő, kereken lezárt sztorit. Az első rés... több»

Védelmezők
A 2010-es évek kétségkívül a Marvel Moziverzum évtizede volt; azon belül is a Bosszúállók-filmek domináltak, melyek a Marvel által megvalósított, hihetetlen léptékű univerzumépítés csúcspontjai voltak. A 2012-es első felvonás forradalminak számított, hiszen előtte nem került a vászonra ennyi ikonikus hőst egyszerre és ilyen kidolgozottan felvonultató csapat-crossover. A Bosszúállókat ugyanis 5 szólófilm előzte meg, melyben minden tag megkapta a maga önálló kalandját és felvezetését. Josh Whedon epikus műve pedig egybegyűjti a teljes 1. fázis szereplőit, hogy megalkossa belőlük a világ legjobb szuperhőscsapatát. Ugyanakkor a Bosszúállók, mint mozi, a saját lábán is megáll, hiszen egy rendkívü... több»

Egy háború margójára
A Netflix Noomi Rapace nevével fémjelzett háborús thrillere rémisztő jövőképet fest: egy totális pusztítást végző háború, talán egy esetleges 3. világháború végnapjaiban járunk; a homályba burkolózó agresszor nyerésre áll, az utolsó szalmaszálat pedig egy mindössze hat főből álló kis csoport jelenti, akiknek jobb híján korcsolyákon kell átkelniük a fagyos szigetvilágon, ellenséges vonalak mögött, és célba juttatniuk egy, az egész háború kimenetelét megváltoztatható csomagot. A nyomasztó cselekményhez erős, fojtogató atmoszféra társul: Adam Berg rendező brutálisan nyers, és képekkel, kendőzetlenül beszél a háború meztelen valóságáról: szétszakított családok, a túlélésért küzdő civilek, porig... több»

Pandasztikus
Domee Shi rendezőnő Oscar-díjas rövidfilmje, a Bao szellemiségében készítette el első nagyjátékfilmjét; azaz most is az anya-gyermek kapcsolatról, a gyerekek önállósodásáról és elengedéséről mesél. Csakhogy ezúttal a másik oldalról közelíti meg a témát, és a 13 éves kínai-kanadai kislány, Mei kusza érzelmeibe nyerhetünk betekintést. Talán még senki sem beszélt ilyen őszintén és érzékenyen a kamaszkor nehézségeiről, amilyen hitelesen, átélhetően és földhözragadtan Domee Shi kezeli a kamaszkorba lépő Mei lélekrajzát, az önállósodni akarást, az érzelmi viharokat, a szélsőséges hangulatokat, az ellenkező neműek iránti ébredező érdeklődést, a fiúbandák iránti határtalan rajongást. Újszerű és e... több»

Az ember legjobb barátja
Channing Tatum debütáló rendezése, melynek sikerült kifognia a lehető legszerencsétlenebb bemutató dátumot, ugyanis az agysérülés miatt leszerelt, poszttraumás stressztől szenvedő háborús veteránt középpontba állító film éppen február 24-én, az orosz-ukrán háború első napján került mozikba. Channing Tatum első rendezői munkájával nem tör nagy babérokra, mivel a Katonadolog (ahogy azt az eredeti címe, "Dog" is sejteti) klasszikus háborús film helyett kutyás sztorit szolgáltat, az állatos filmek szokásos sematikáját és frázisait követve. A történet másik főszereplője a Lulu névre hallgató belga juhász (akinek nevét Tatum saját, 2018-ban elpusztult kutyájától kölcsönözte), akivel egy hosszú ut... több»

Rémmese
Genndy Tartakovsky olyan meghatározó rajzfilmsorozatok után, mint a Dexter laboratóriuma, a Szamuráj Jack vagy a Csillagok háborúja: Klónok háborúja után első egész estés filmjeként készítette el a Hotel Transylvaniát. Korábbi műveivel már bizonyította, hogy gyerekek és felnőttek nyelvén egyaránt ért (gondoljunk csak a Szamuráj Jack filozófiájára), Drakula gótikus luxusszállodájának története egyértelműen a legkisebbeknek szól. Tartakovsky összegyűjti popkultúránk összes ikonikus rémét, akik egy, a külvilágtól elzárt kastélykomplexumban töltik vakációjukat és pihenik ki az emberi világ fáradalmait. Itt van mindenki, aki számít, Frankensteintől a Vérfarkason át a Yetiig mindenki, aki számít... több»

A bosszú angyala
Batman a képregényvilág egyik legikonikusabb hőse, akit az elmúlt évtizedekben számtalan formában és műfajban láthattunk már a vásznon. Olyan színészek bújhattak eddig a bőrébe, mint Michael Keaton, Val Kilmer, George Clooney, Christian Bale vagy épp Ben Affleck. Mindegy változat más-más oldaláról igyekezett megvilágítani a Bőregér történetét. Ezen próbálkozás pedig csúfos bukásokat és zseniális kultfilmeket egyaránt eredményezett. A legjobb és legrosszabb Batman-filmekként általában Christopher Nolan A sötét lovagját és Joel Schumacher Batman és Robinját szoktuk emlegetni. Schumacher filmjével mélypontra jutott a karakter, míg Nolan nagyívű trilógiáját a Denevérember abszolút mennybemenetel... több»

Az igazi Rémségek cirkusza
Guillermo del Toro egy igazán markáns rendezéssel tért vissza a 2017-es A víz érintése után. William Lindsay Gresham 1946-ban megjelent regényét adaptálta, melyből del Toro kezei között egy letaglózóan erős atmoszférával rendelkező neo-noir született. A noir és Guillermo del Toro találkozása kézenfekvő volt, hiszen a műfaj alaptézise soha nem állt távol a direktor munkáitól; a sötét hangvétel, a gonoszság és a bűn lélektana, az ember és a szörnyeteg közötti határok és tükröződések filmjeinek vissza-visszatérő kérdései. A Rémálmok sikátorán belül azonban elmosódhattak ezek a határok, és egybeolvasztotta munkásságának két állandó szereplőjét, az embert és a szörnyeteget. Ezúttal kihagyja a ... több»

A szerelem öl - Egy bajusz története
Kenneth Branagh másodjára bújik Agatha Christie legendás detektívjének, Hercule Poirot-nak a bőrébe. A 2017-es, alapvetően jól sikerült Gyilkosság az Orient expresszen adaptációja után a Halál a Níluson direktori székét és főszerepét is elfoglalta, ezúttal azonban sokkal merészebben nyúlt Agatha Christie regényéhez. Szabadabban formálta azt a saját ízléséhez, és úgy kapott jóval nagyobb hangsúlyt a giccs és a szentimentalizmus, hogy a cselekmény alappillérei hűek maradnak az eredeti regény cselekményéhez. És hogy Kenneth Branagh miért tökéletes Poirot, azt jól szemlélteti a film egoközpontúsága: a rendező nem átallott saját eredetsztorit adni Poirot torzonborz bajuszának. Ez a 6 percbe olto... több»

Kincsvadászok
A Sony tulajsonában lévő Naughty Dog nagysikerű videójáték-szériájának 2008 óta a levegőben lógó filmadaptációja idén végre befutott a mozikba. Megannyi potenciális rendező és főszereplő közül végül Ruben Fleischer állt a projekt élére, Nathan Drake szerepét pedig Tom Holland öltötte magára. Fleischer jó érzékkel nyúlt az alapanyaghoz, és egy többé-kevésbé kerek történetet kanyarított belőle, ami hozzáertően építette bele a játék fő jellegzetességeit, az izgalmas kalandokat és az őrületes akciót. Előzményfilmként funkcionál, hiszen a szemtelenül fiatal Nathan Drake első kalandját láthatjuk. A merész feltevés pedig nem is sülhetett volna el jobban, hiszen amellett, hogy Nathan karaktere nag... több»

Ír temperamentum
John Patrick Shanley író-rendező saját színdarabját adaptálta filmre Emily Blunt és Jamie Dornan főszereplésével. A festői szépségű környezetben játszódó történet középpontjában egy évtizedek óta viszonzatlan szerelem, egy örökösödési viszály, valamint egy egészen abszurd titok áll. A kezdő képsorok megalapozzák a film szatirikus hangvételét: a gyászos, szomorú jelenet élét szarkazmussal és humorral veszi el, ami az egész cselekményre jellemző. Bár néhol sötétebb témákat érint: a gyász, a magány hatása Rosemaryre és Antonyra, önmaguk és az életük céljának keresése, azonban a depresszív árnyalat nem kerekedik felül a derűs, sokszor önparódiára építő alaphangulaton. A színpadiasság is jó... több»